lunes 28 de febrero de 2011

Vídeo de presentación de SIMBAD, de Arleston y Alary

Simbad
Ya tenéis disponible en Youtube el vídeo de presentación del integral en español de SIMBAD, de Arleston, Alwett y Pierre Alary. El libro estará en manos del distribuidor para la tercera semana del mes de marzo. ¡Ya podéis ir reservando vuestros ejemplares!

                             http://www.youtube.com/watch?v=iOmuw7hch4s       

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(Nota de prensa).

DESTINO OCULTO: cartel, tráiler y entrevistas a Matt Damon y Emily Blunt

Destino oculto
DESTINO OCULTO
Estreno este viernes, 4 de Marzo

ENTREVISTA CON MATT DAMON

ENTREVISTA CON EMILY BLUNT



TRAILER EN HD

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(Nota de prensa).

Presentación de HOMBRES DE HOLLYWOOD en Generación X

Hombres de Hollywood
Hola a todos!!

Este próximo viernes 4 de marzo, a partir de las 19:00, tendrá lugar
la presentación del nuevo lanzamiento de Diábolo, Hombres de
Hollywood, en la tienda Generación X c.Puebla, 15. Al evento asistirán
Nacho Castro, autor del libro, y Lorenzo Pascual, editor de Diábolo,
que responderán las preguntas de todos los aficionados. Además de la
presentación podremos disfrutar de una exposición de originales de la
obra así como de una sesión de firmas a cargo del autor.

¡Os esperamos!

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(Vía: Infoweblogs).

ASILO ARKHAM: LOCURA, de Sam Kieth

Sam Kieth es, por decirlo de algún modo, uno de los autores más extraños e inclasificables que, por una razón u otra, pululan por el mainstream yanqui. Dueño de un grafismo muy personal, sus historias -sean o no con personajes conocidos- difícilmente encajan con el tono habitual que esperaríamos encontrar en uno de los comics editados por alguna de las grandes editoriales norteamericanas. El mismo autor parece sorprenderse -y así lo confiesa en uno de los textos que contiene el tomo que hoy les comentaremos- del crédito que los editores parecen darle, y desde nuestra perspectiva lectora no podemos menos que coincidir con él en esa parte... Aunque, por otra, nos alegremos de que Kieth tenga la oportunidad de seguir trabajando y publicando sus obras bajo focos de tanto protagonismo.

Asilo Arkham: Locura, la novela gráfica original que Planeta de Agostini acaba de hacer llegar a nuestras librerías, en una lujosa edición en tapa dura, es un buen ejemplo de lo que hace tan singular y notable a Sam Kieth. Puesto ante la tesitura de realizar una historia enmarcada en el universo de Batman, Kieth se centra en el conocido Arkham Asylum y sus peculiares inquilinos, pero no para llevar la narración desde el punto de vista de los mismos, o bien de alguno de los personajes encargados de conducirlos habitualmente hasta allí -desde Batman al comisario Gordon-, sino en el personal anónimo encargado de atender las necesidades del lugar y de las personas que lo habitan. Concretamente, el personaje conductor y desde cuya voz seguimos toda la trama es Sabine, una de las enfermeras que trabajan, a su pesar, en el manicomio Arkham. Junto a ella médicos, guardias de seguridad y demás personal nos muestran lo que supone hacerse cargo de los psicópatas más peligrosos de Gotham, en un giro cuya moraleja vendría a ser que, más que tener a gente como el Joker encerrada en Arkham, son, parafraseando a Rorschach, esos seres humanos anónimos quienes están encerrados con los psicópatas.

Visto el suficiente número de obras de Sam Kieth en conjunto, nos damos cuenta de cómo éste suele preferir como protagonistas de sus historias a personajes en apariencia anodinos, antihéroes generalmente femeninos, ni muy guapos ni muy feos, ni muy inteligentes ni tarados, gente corriente que hace lo que puede por sobrevivir en circunstancias a veces extraordinarias. La Sabine de este Arkham Asylum es un buen ejemplo, como lo son la protagonista de Zero Girl, las mujeres de Four Women, la "novia" del Joker en Batman: Secretos, o Julie, la trabajadora social de The Maxx... Este tipo de tratamiento permite, sin duda, un acercamiento distinto cuando se trata de comics con personajes de franquicias, tipo Marvel o DC, y en este Arkham Asylum en particular resulta muy interesante la versión de personajes como el Joker, visto a través de los ojos de sus víctimas. Éstas no son sólo, e incluso no principalmente, aquellos crash test dummies cuyos cadáveres siembran las páginas de los tebeos donde aquel hace su aparición, sino aquellos teóricos encargados de mantenerle bajo condiciones de seguridad y contribuir a su -utópica- rehabilitación.

Ahora bien, tal vez el personaje principal del cómic sea el propio edificio de Arkham, un edificio que se siente como algo vivo y que contagia a todos sus habitantes de una especie de locura y desesperación subrepticias que van calando poco a poco, pero inevitablemente, en todos ellos. A través de diferentes escenarios y objetos -la bañera junto al árbol, el reloj sangrante, la colección de objetos de broma del Joker- todo aquello que, en otro contexto, sería cotidiano, tranquilizador, casi invisible por lo común, se transforma en este Arkham en presencia fantasmal, en misterio y, al final, en horror. Horror al que los anónimos trabajadores de Arkham están ligados por una u otra razón; razones, además de lo más prosaico -la necesidad de mantener un trabajo, por ejemplo; Kieth no deja de meter entre líneas otra de las constantes de su trabajo, esto es, cierta sensibilidad para los problemas sociales (y en sus obras siempre solemos encontrar enfermeras, médicos, profesores, trabajadores sociales, etc.)- La tensión a través de una sola jornada de trabajo, desde la plácida llegada de Sabine al manicomio y su conversación con su hijo, hasta el tremendo final de la obra, va aumentando de intensidad, aunque -y tal vez porque- el aire de cotidianidad, por más malsana que esta sea, no se abandona en ningún momento. Es otro tipo de tensión que también aparece en la obra, y en general en Kieth, entre lo extraordinario, lo terrorífico, y lo más común y corriente, tensión que, de algún modo, no llega a resolución. Y quizá sea eso lo más inquietante.

Por lo que hace a la parte gráfica, quien conozca obras anteriores del autor ya sabrá más o menos a qué atenerse, por más que en este cómic se nota que Kieth ha querido continuar explorando sus propios límites y las posibilidades de su peculiar estilo. Desde el detalle ultrarrealista al boceto -en apariencia- apresurado, desde la pintura cuasi-expresionista al cartoon, no por más ecos inevitables -Sienkiewicz en primera línea- que encontremos en sus viñetas dejará de sorprendernos: excesivo, a veces grotesco, lo cierto es que si algo cuesta de hacer con su arte es tratar de definirlo. Dicho sea de paso, Sam Kieth es todo lo contrario de un artista egocéntrico y pagado de sí mismo: muy autocrítico -sólo hay que echar un vistazo al texto que concluye el tomo-, perpetuamente insatisfecho con su trabajo, éste debe ser el factor principal que le empujaría no sólo a superarse a sí mismo en cada obra, sino a hacerlo de maneras, dentro de lo posible, renovadas, con lo que, pese a que siempre es un autor reconocible, entre uno y otro de sus títulos siempre encontremos variantes. Un ejemplo lo tenemos en su visión del Joker en este título, muy distinto al que pudimos ver en una obra relativamente cercana en el tiempo, el ya citado -y excelente- Batman: Secretos.

Sam Kieth es, insisto, uno de los autores más singulares y más interesantes que han trabajado en editoriales como Marvel, DC o Image. Su obra quizá no sea para todos los paladares, pero es también de esos autores a los que se sigue sistemáticamente, cuyas obras se adquieren sólo por estar firmadas por él, y no por pertenecer a una determinada franquicia. Y este tomo es un nuevo paso en la evolución de su autor, una lectura excelente por sí misma y, si me preguntan, una auténtica maravilla de narración -e ilustración- en viñetas. Así que mi recomendación sincera es que, si no han probado todavía al autor, le den su oportunidad. Y, si ya le conocen y tal vez no les convenció, que lo intenten de nuevo. El resto debe tener ya el tomo en sus estanterías, o lo tendrán pronto, así que no insistiré.

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Enlaces:

Sam Kieth sobre Asilo Arkham.
El blog de Sam Kieth.
A Fran J. Ortiz también le gusta Sam Kieth.
Sam Kieth en Ui Ar De Japis.

Vota la mejor etapa del cómic Marvel de los 80, en CBR

Daredevil - Frank Miller - Klaus Janson

En Comic Book Resources han abierto una votación para que sus lectores escojan la mejor etapa de los comics publicados por la editorial Marvel durante los años 80. Vale la pena, desde luego, echar un vistazo al listado, ya que hay obras muy interesantes dentro de su género (el Daredevil de Miller y compañía, los Nuevos Mutantes de Claremont y Sienkiewicz, el Thor de Walt Simonson, el Doctor Strange de Roger Stern y cía, el Iron Man de Michelinie y Layton...) Difícil escoger entre tantos buenos títulos, pero de tener que hacerlo, ¿cuál sería el tuyo?

viernes 25 de febrero de 2011

Nuevo clip de los extras del Blu-ray de THE WALKING DEAD

The Walking Dead

A continuación, un nuevo clip con un fragmento de los extras que aparecerán en la edición norteamericana en Blu-ray de la serie de TV The Walking Dead, basada en el cómic de Robert Kirkman et. al. Y, en este caso, el vídeo nos acerca precisamente algunos momentos de la traslación de las viñetas a la pantalla...



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Vía: CBR.

Novedades de Diábolo para marzo de 2011

Más Miau - José Fonollosa
MÁS MIAU
AUTOR: JOSÉ FONOLLOSA
CARTONÉ, 21 x 15, BITONO, 128 PÁGINAS
PRECIO: 14,95 EUROS (IMPUESTOS INCLUIDOS)
FECHA DE SALIDA: A LA VENTA LA TERCERA SEMANA DE MARZO 2011

“Miau” de José Fonollosa, fue uno de los cómics más queridos del 2010, y no solo por los amantes de los gatos, sino por todos los lectores que se han acercado a él y se han enternecido con los adorables gatos que dibuja el autor.
"Miau" se convirtó en un éxito instantáneo, siendo de esos pocos cómics que trascienden el medio.
En "Más Miau" tendremos más de 100 páginas de tras en bitono azul con cosas de gatos tan reales como la vida misma.
El libro cuenta con un prólogo de Álvaro Pons
Desconectados - Calo

DESCONECTADOS
AUTOR: CALO
CARTONÉ, 17 x 24, COLOR, 124 PÁGINAS
PRECIO: 15,95 EUROS (IMPUESTOS INCLUIDOS)
FECHA DE SALIDA: A LA VENTA LA SEGUNDA SEMANA DE MARZO 2011

Sexo, mentiras y videochats.
El futuro ya está aquí. Vivimos en routers, somos avatares, tenemos emoticonos amarillos como mascotas, y el sexo es por USB.
Con precisión de cirujano, Calo retrata en dos relatos, las relaciones humanas en la vida moderna.
Más sexy que nunca, Calo vuelve a demostrar que es uno de los autores más destacados del cómic europeo.
China

CHINA
AUTOR: ANNE SIMON, CHIHOI,
BANDINI, VIRAVONG...
RÚSTICA CON SOLAPAS, 17 x 24, BLANCO Y NEGRO, 192 PÁGINAS
PRECIO: 13,95 EUROS (IMPUESTOS INCLUIDOS)
FECHA DE SALIDA: A LA VENTA LA TERCERA SEMANA DE MARZO 2011

China es un mundo en constante transformación, y el cómic allí no se ha quedado al margen de ello. La historieta china que estaba muy apegada al mundo infantil o al propagandístico, trata en los últimos años de llegar a un público más adulto.
"China" reúne los trabajos de autores chinos, y de dibujantes franceses y belgas que fueron invitados a pasar diez días en China para presentar su visión. Se eligieron las ciudades de Beijing (Pekín), Shanghai, Hong Kong y Chengdu. "China" son 11 historias sorprendentes. China no te seduce, te capta, te atrapa, te toma. Y no te deja nunca. Ahora te toca a ti caer.

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(Nota de prensa).

Próxima novedad de PdA junio: BILLY BAT, de Naoki Urasawa y Takashi Nagasaki

Billy Bat - Naoki Urasawa - Takashi Nagasaki
Planeta de Agostini nos anuncia la próxima aparición de una nueva obra de Naoki Urasawa (Monster, 20th Century Boys, Pluto), en esta ocasión co-guionizada con Takashi Nagasaki. Estos son los datos generales, y tenéis más información en el PDF promocional remitido por la editorial:

BILLY BAT
200 páginas, 128X 180 mm
Formato: Rústica, color
Sentido de lectura oriental
PVP: 8,95€
Serie abierta
LANZAMIENTO: Junio 2011

SEXISMO EN LOS COMICS, un ensayo de Alan Moore, traducido en frog2000

Aline Crumb Kominski
En el blog frog2000 siguen traduciendo textos alrededor del mundo del cómic de lo más oportunos e interesantes, y en este caso le ha tocado el turno a un ensayo de Alan Moore, publicado originalmente en la revista de Marvel UK The Daredevils, sobre el sexismo en los comics. No se lo pierdan.

Los enlaces: parte uno, parte dos, parte tres.

Convocado el 11è Premi Escobar de Còmic i Il·lustració

Premi Josep Escobar de Còmic i Il·lustració
El Ayuntamiento de Granollers hace pública la 11ª convocatoria del Premi Josep Escobar de Còmic i Il·lustració, para incentivar la creación de cómic en lengua catalana. Los premios son bastante interesantes, así que animamos a los artistas interesados a participar...

Tenéis las bases y más información en la web del Ajuntament de Granollers. (Vía: Escola Joso Weblog).

Joe R. Lansdale y Sam Kieth, en la nueva miniserie de 30 DAYS OF NIGHT

30 days of Night - Joe R. Lansdale - Sam Kieth
La nueva entrega de la franquicia de 30 Days of Night se presenta, a priori, la mar de interesante gracias a los autores que la llevarán a cabo: nada menos que el escritor Joe R. Lansdale -novelista y guionista de comics, de quien hemos visto por aquí algunos trabajos en la serie de Conan y en Jonah Hex, por ejemplo- y el siempre peculiar Sam Kieth, un viejo conocido por estos lares. Nombres que vienen a sumarse a los de los creadores del título, Steve Niles y Ben Templesmith, junto a otros que han tomado el relevo en la escritura o la parte artística, como Bill Sienkiewicz o David Lapham.

La miniserie tendrá por título 30 Days  of Night: Night Again, constará de cuatro números, y se pondrá a la venta -en los EUA- el próximo mes de mayo.

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Vía: CBR.

KIRB YOUR ENTHUSIASM: 25 paneles de Jack Kirby, bajo la lupa

Jack Kirby - The Demon - Kirb your enthusiasm
Llegamos a una curiosa e interesantísima iniciativa: 25 escritores diferentes analizan, en una serie de posts, sendos paneles de Jack Kirby. Entre ellos, algunos más o menos conocidos por aquí, como Ann Nocenti, Gary Panter, Douglas Rushkoff o Dean Haspiel. De momento han aparecido los primeros ocho, y seguirán apareciendo puntualmente hasta el 7 de marzo. Podéis echar un vistazo aquí.

Vídeo de los extras del DVD de THE WALKING DEAD

The Walking Dead

Justo abajo les dejamos un vídeo con uno de los extras que aparecerán en la edición -la yanqui, al menos- en DVD de la serie de televisión The Walking Dead, basada en el popular cómic de Robert Kirkman. Veremos, entre otras cosas, un ataque zombi, y a Gregory Nicotero, a quien todo zombiófilo y/o aficionado al cine fantástico debe conocer sobradamente...



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Vía: The Beat.

jueves 24 de febrero de 2011

Peter Bagge en adn.es y Granja 54 en rtve.es

Todo el mundo es imbécil menos yo - Peter BaggeGranja 54 - Galit Seliktar - Gilad Seliktar

Más cómic en medios "generalistas": en adn.es, una nota (pasada por la agencia EFE) acerca de lo último de Peter Bagge, Todo el mundo es imbécil menos yo; y en rtve.es, reseña del cómic israelí Granja 54, de los hermanos Galit y Gilad Seliktar.

Novedades de Glénat para marzo de 2011

Himawari - Belén Ortega - Rubén García
Vía La Cárcel de Papel, ya están disponibles sendos listados de novedades, en castellano y catalán, de la editorial Glénat para el próximo mes de marzo. A destacar la apuesta por los autores españoles de estilo manga, con tres nuevos títulos, alguno de los cuales con una pinta la mar de interesante...

Top de ventas Planeta de Agostini Comics - enero 2011 (PDF)

El día más brillante
Planeta de Agostini nos envía su habitual top de ventas, esta vez correspondiente al pasado mes de enero. Y en este caso, el gato al agua se lo ha llevado el nuevo megacrossover de DC, El día más brillante...

Puedes consultar el listado completo, junto con una recomendación editorial, en este enlace.

Lynda Carter da su visto bueno a la nueva serie televisiva de Wonder Woman

Lynda Carter - Wonder Woman
Después de que se anunciara que el episodio piloto para una futurible serie de TV de Wonder Woman iba a ser rodado, y de saberse que el guión correría a cargo de David E. Kelley, mientras que el papel de Diana Prince / Wonder Woman iba a ser interpretado por Adrianne Palicki, las reacciones no se han hecho esperar. Y, como suele ocurrir cuando se trata de personajes tan conocidos y cuyos seguidores forman un "fandom", no han faltado las reacciones airadas, tanto respecto del tratamiento que el guionista ha planteado (y donde la protagonista sería "una exitosa ejecutiva de empresa que lucha contra el crimen en Los Ángeles como Wonder Woman, mientras intenta conjugar todos los elementos de su extraordinaria vida -y mantiene una identidad secreta-"), como sobre la elección de Palicki. Pues bien, nada menos que Lynda Carter, la actriz que dio vida al personaje en la añorada serie televisiva de los años setenta, ha roto una lanza tanto por el guionista como por la actriz:

"Creo que es un papel alucinante para interpretar. Sé que debe estar muy nerviosa por ello, por lo mismo por lo que tú lo estarías. Pero tengo mucha confianza en David Kelley y lo que nos va a traer. David Kelley tiene mucho talento, y ahí es donde tiene que estar, está en el guión."

Esperemos que Lynda no se equivoque...

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Vía: Spinoff Online.

miércoles 23 de febrero de 2011

Novedad de Ilarión: EL CIRCO LORZA, de Alberto Guitián

Hay que reconocer que nos ha dado fuerte este de año con la Serie Recreo que inauguramos a finales del año pasado con Brujilda, de Diana y Lorena Azpiri, y que continuamos en enero con David & Goliath, de Leonel Castellani y Jay Ju, y en febrero con Mola tener 5 años, de Iván Solbes y José María Mayorga. Los dos primeros los encuentras ya en tu librería y el último está a punto de llegar a ellas. Deberías ir y reservarlos, pues son delicia fina que no se te pueden escapar.
Y para marzo ampliamos el catálogo de la línea. Del magnífico autor gallego Alberto Guitián os traemos su particular visión de un circo sobrado de peso, de rollizas encantadoras de serpientes, de malabaristas-barriletes, de trapecistas orondos y de fakires muy fondones.
EL CIRCO LORZA
Alberto Guitián
Serie Recreo. 18 x 18 cm. - 64 págs. en sepia
Encuadernado en cartoné - 14.- euros

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Puedes consultar el PDF promocional en este enlace. (Nota de prensa).

Se prepara adaptación al cine de ZOMBIES VS ROBOTS

Zombies vs Robots - Chris Ryall - Ashley Wood
Pues sí, al parecer Sony Pictures se ha hecho con los derechos para realizar una adaptación cinematográfica del Zombies vs. Robots de Chris Ryall y Ashley Wood. La productora encargada de llevarlo a cabo sería la de Michael Bay, Platinum Dunes, y ya hay un primer esbozo de guión a cargo de JT Petty.

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Vía: CBR.

Vídeo de ALL-STAR SUPERMAN

All-Star Superman
Pues aquí les dejamos un clip del nuevo film de animación de la factoría DC, la adaptación del cómic de Grant Morrison y Frank Quitely All-Star Superman que, como sabrán, cuenta nada menos que con Christina Hendricks en la voz de Lois Lane:


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Vía: CBR.

La portada de THE RAVEN de Lou Reed y Lorenzo Mattoti

The Raven - Lou Reed - Lorenzo Mattotti
Fantagraphics Books ha desvelado la portada de la obra que saldrá a la venta (en los EUA) el próximo verano, The Raven. La obra, ilustrada por el gran artista italiano Lorenzo Mattotti, contará con textos del músico y poeta Lou Reed, inspirados por Edgar Allan Poe, y que pertenecen a su último disco de estudio, titulado precisamente The Raven.

Aprovechamos la ocasión para recomendarles encarecidamente dos obras de Mattotti: Estigmas (publicado aquí por Inrevés) y El rumor de la escarcha (Planeta de Agostini). Y ojalá que alguien se decida a publicar también este The Raven en nuestro país...

EDITADO: FH Navarro nos informa, en los comentarios, de que esta obra ya se publicó en nuestro país, algo que se nos había pasado por completo: http://libros.fnac.es/a388596/Lou-Reed-El-cuervo?PID=5&Mn=-1&Ra=-1&To=0Ν=1&Fr=0

Ha muerto Dwayne McDuffie

Dwayne McDuffie
Dwayne McDuffie, antiguo editor y escritor de Marvel en títulos como Damage Control, Los 4 Fantásticos, Deathlock, Beyond! y otros, falleció el pasado 21 de febrero.

McDuffie comenzó su carrera en los comics como editor asistente para Marvel, y poco después comenzó a escribir sus propios guiones. Después de varios proyectos de menor entidad, McDuffie escribió la primera serie limitada de Damage Control, donde aparecían personajes que retomaría posteriormente en otras tres series limitadas.

Descanse en paz.

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Fuente: Marvel.com.

martes 22 de febrero de 2011

Adrianne Palicki será Wonder Woman en el piloto de la serie de TV

Adrianne Palicki
Pues sí, esta dama, de nombre Adrianne Palicki y ya con cierto currículum en su haber, será la afortunada heredera del manto de la sin par Lynda Carter a la hora de encarnar a Diana Prince, más conocida como Wonder Woman, en la pequeña pantalla. De momento, en un episodio piloto...

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Vía: TheWB.com.

Charles Bukowski y Robert Crumb en elpais.com

Charles Bukowski - Robert Crumb - Tráeme tu amor y otros relatos
De la mano de Álvaro Pons, un artículo sobre la obra y el avance de las ilustraciones de Robert Crumb que ilustran este libro de relatos de Bukowski, Tráeme tu amor y otros relatos, que llegará a las librerías esta misma semana:

 Robert Crumb ilustra a Bukowski

Comunicado sobre el Museo del Cómic y la Ilustración - APIC y FICOMIC

COMUNICADO DE LA APIC Y FICOMIC SOBRE EL MUSEO DEL CÓMIC Y LA ILUSTRACIÓN EN CONSTRUCCIÓN

La Associació Professional d’I·lustradors de Catalunya (APIC) y la Federació d’Institucions Professionals del Còmic (FICOMIC) manifiestan lo siguiente sobre el Museo del Cómic y la Ilustración.

El Museo del Cómic y la Ilustración, ubicado al edificio industrial de la CACI de Badalona, es una realidad en construcción física e intelectual. El Museo se puso en marcha en octubre de 2006 cuando Ferran Mascarell, entonces conseller de Cultura, encargó a FICOMIC un anteproyecto. Su sucesor en la Conselleria, Joan Manuel Tresserras, le dio el impulso definitivo al proyecto incorporando en una comisión de trabajo a diferentes asociaciones y entidades, como la APIC y FICOMIC, además de personalidades del sector del cómic y la ilustración.

Fruto del trabajo de dos años, la comisión redactó un Plan Director que establece, entre otros, las líneas maestras del equipamiento. Destacan entre los mandatos básicos del Museo, preservar un patrimonio cultural y artístico de primera magnitud; difundir el significado, valores y aplicaciones del cómic y la ilustración; mostrar una vocación internacional, basada en la excelencia de sus contenidos, porque el dibujo no tiene fronteras y desarrollar un trabajo de colaboración transversal con otras manifestaciones artísticas. Será un equipamiento de la nueva era tecnológica dónde la interactividad y el acceso multimedia serán protagonistas.

Las aplicaciones de la narrativa dibujada en el campo de la enseñanza son diversas, destacando su contribución a la comprensión lectora o cómo material de refuerzo en algunas asignaturas. Además, tanto el cómic cómo la ilustración son manifestaciones artísticas que forman parte de la formación de los niños y los jóvenes.

El Museo tiene la voluntad de contribuir a crear nuevos lectores de cómics y de la ilustración, que ayuden a desarrollar una industria cultural con una larga tradición a Catalunya y hacer crecer su mercado. Hay que tener presente que más del 90 por ciento de los cómics que se venden en todo el país son publicados por editoriales catalanas.

El cómic y la ilustración tienen en nuestro país un pasado brillante, mientras que su presente es magnífico en dónde destacan artistas reconocidos en todo el mundo y una industria cultural dinámica y competitiva. El Salón Internacional del Còmic de Barcelona es una buena muestra de la fuerza de nuestros creadores y emprendedores.

La Generalitat de Catalunya y el Ayuntamiento de Badalona firmaron hace un año un convenio para hacer realidad el Museo. El consistorio badalonés ha puesto un edificio industrial centenario emblemático, en un magnífico emplazamiento, además de hacer una inversión de más de tres millones de euros en la reconstrucción de su deteriorada estructura y cubiertas. La primera fase de las obras, dirigidas por el arquitecto Miquel Espinet, finaliza a mediados de marzo de este año. Paralelamente, tres comisarios están desarrollando las bases de los planes museológico y museográfico por encargo de la Dirección General de Patrimonio Cultural de la Generalitat de Catalunya.

Son tiempos difíciles para todos, dónde los recursos públicos hay que invertirlos en equipamientos necesarios y eficientes. La Generalitat de Catalunya tiene que continuar una obra iniciada hasta su finalización y priorizarla sobre otras que todavía no han comenzado. Sería lamentable que un exceso de demora en la reprogramación del Museo del Còmic y la Ilustración provoque que las mejores ya realizadas al edificio de la CACI se deterioren, circunstancia que obligaría a reparar un trabajo ya hecho y encarecería su puesta en marcha respecto al presupuesto previsto.

La APIC y FICOMIC creemos que resulta necesario pactar un calendario entre las partes implicadas que dan continuidad a la obra a todos sus niveles con el objetivo de inaugurar el Museo a finales de 2013.


APIC y FICOMIC

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(Nota de prensa).

Christina Hendricks, entrevistada a propósito de su papel de Lois Lane en All-Star Superman

Lois Lane - Christina Hendricks - All Star Superman
Christina Hendricks
Si hubiera puesto de título del post "entrevista a la actriz de doblaje de Lois Lane en All-Star Superman" la cosa, francamente, no hubiera pintado tan interesante... Pero ya saben, cualquier excusa es buena para poner una foto de Christina Hendricks. ;) En fin, que pueden leer la entrevista -en inglés- en CBR.

Novedades de Ediciones B para marzo de 2011

Ediciones B ha preparado para marzo, una de sus grandes apuestas, la recuperación de parte del legado Bruguera y sus cromos. Tres colecciones indispensables para todos los aficionados, coleccionistas, y todo aquel que quiera revivir su infancia: Maravillas del mundo, Razas humanas y Banderas del universo. Tres álbumes, con la totalidad de los cromos de la época, sin necesidad de comprarlos por separado. Completan nuestras novedades, una nueva entrega de los Simpson, con la “crisis”, como tema principal, y un nuevo Top Cómic Mortadelo


Todos los detalles en el siguiente enlace:

http://factoriadelcomic.blogspot.com/2011/02/novedades-ediciones-b-marzo.html

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(Remitido por Javier Mesón). 

Novedades de Planeta de Agostini para marzo de 2011 (PDF)

Green Lantern - novedades marzo
Toca cita con las novedades previstas para marzo 2011. Acercándonos al estreno de la película sobre Green Lantern, DC Comics nos traerá la primera parte del especial sobre este personaje escrita por el omnipresente Geoff Johns (de hecho, el film está basado en los guiones del autor). Johns también firmará el próximo mes un nuevo número de su Jóvenes Titanes, superhéroes que protagonizarán el cuatro capítulo de su TPB. El poder de Batman no se verá eclipsado por el renovado carisma de Linterna Verde, ya que luchará contra el mal en varios títulos de marzo, como los escritos por Grant Morrison o por Norm Breyfogle.

En Vertigo, destacará el penúltimo Sandman y la nueva serie de Hellblazer dedicada a Jamie Delano. De nuestro sello World, brillará sin duda el esperadísimo nuevo episodio del fenómeno Los Muertos Vivientes. Conan el Bárbaro estará muy atareado, pues tres serán los cómics que llevarán su nombre: Conan el Cimmerio, Conan La Leyenda y Las Crónicas de Conan. Finalmente, el manga no pierde fuelle y nos propondrá nuevas entregas de Tegami Bachi, Dr. Slump o Bobobo

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(Nota de prensa). 

Avance manga 2011 - Planeta de Agostini Comics (PDF)

Manga 2011
Os adjuntamos un avance de parte de nuestro plan editorial dedicado al Manga. Aunque algunas sorpresas, nos las guardamos para más adelante...^_^
 

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(Nota de prensa).

Novedad de Gallo Nero: AMÉRICA, de Vladimir Maiakovski

América - Vladimir Maiakovski - Image and video hosting by TinyPic

Click para ver en pantalla completa. (Nota de prensa).

Tráiler, información, fotos y notas de producción de ÁGUILA ROJA, la película


A continuación el tráiler de Águila Roja, la película, con estreno previsto en España para el 20 de abril de 2011. La película está protagonizada por David Janer, Javier Gutiérrez, Francis Lorenzo, Inma Cuesta, Myriam Gallego, Santiago Molero, José Ángel Egido, Martina Klein, Guillermo Campra y Antonio Molero, entre otros:







SOBRE ÁGUILA ROJA, LA PELÍCULA:

“Águila Roja” es una película de aventuras  que combinará acción, emoción y amor, con grandes dosis de humor. Nace a partir de la serie creada por Daniel Écija desde Globomedia y que emite TVE. Una serie que ha cambiado tendencias cosechando unas espectaculares cifras de audiencia que la posicionan en el puesto número uno del ranking nacional.

La película no está concebida como un episodio más de televisión. Será una aventura más grande, más épica… en la que nuestro héroe tendrá que evitar que España sea invadida por un ejército de soldados ingleses, franceses y portugueses.

“Águila Roja” conserva todos los elementos que la han hecho popular entre el público: emoción, humor, romance… Además del reparto habitual de la serie, la película cuenta con la participación de otros actores encarnando a personajes nuevos, como Beatriz, el Capitán Inglés o el Mosquetero, que enriquecerán la historia. Veremos a nuestro héroe en situaciones inéditas hasta ahora. La acción será más espectacular que nunca, el drama más intenso, las emociones más fuertes…

El humor estará muy presente en la historia, sobre todo de la mano de Sátur, el criado de Águila Roja, y de algunos personajes como el cura Mateo o el afrancesado Antoine, que se introducirán para dotar de más comedia a la película.


SINOPSIS:

En la villa se va a celebrar una cumbre del más alto nivel, a la que asistirán las potencias más importantes del momento: Francia, Inglaterra, Portugal y el mismísimo Papa.

Aunque estos países han forzado el encuentro con la excusa de buscar la paz entre españoles y lusos, los motivos reales son asaltar el Reino de España. Para asegurar el éxito del complot, en el que la Marquesa de Santillana será una pieza clave, contratan a un sanguinario cosaco para acabar con Águila Roja.
Nuestro héroe consigue vencer al rufián pero en la pelea su hijo Alonso resulta herido y eso provoca que Águila Roja decida abandonar la lucha por la justicia y tirar la katana.

De esta forma, tanto la villa como el Rey y todo el reino quedan a merced de los traidores...

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Puedes consultar las notas de producción en este enlace. (Nota de prensa).

Novedad de apa apa / sins entido para marzo: BODYWORLD, de Dash Shaw

Novedad de marzo: Bodyworld, de Dash Shaw
Bodyworld - Dash Shaw

Bodyworld -  Dash Shaw
Año Publicación 2011
Traducción:  Júlia Osuna Aguilar
Cartoné, 400 páginas, 15 x 23,5 cms,  color
Diseño de Chip Kidd
25€
A la venta el 4 de marzo
En coedición con Sinsentido
Bodyworld 2 - Dash Shaw
 Año 2060. Boney Borough, U.S.A. Paulie Panther – botánico, escritor, romántico empedernido- acaba de llegar para investigar una extraña planta que crece en los alrededores del instituto. Jem Jewel –la seductora profesora de ciencias- siente curiosidad por el Dr. Panther, pero lo que más le preocupa es proteger a sus alumnos. Billy Borg –la estrella del atletismo- tiene problemas para combinar la escuela, las chicas y ser el capitán del equipo de Dadonbol. Pearl Peach –la estudiante rebelde- busca escapar de su propio mundo y Paulie podría ser justo lo que necesita.
Bodyworld 3 - Dash Shaw
Nominada a los Premios Eisner 2009, con un diseño atrevido e innovador, Bodyworld es una
mezcla alucinante entre la ciencia-ficción, el drama y la literatura futurista. Dash Shaw ofrece, con
una imaginación asombrosa, una novela gráfica divertida y valiente.
Bodyworld 4 - Dash Shaw
  Dash Shaw (1983) es el autor de Ombligo sin fondo (Apa-Apa cómics, 2009). Bodyworld fue publicado originalmente en webcómic y posteriormente adaptado a libro por Chip Kidd.
Dash Shaw
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(Nota de prensa).

AZACOMIC llega a Argentina con PARDILLOS y ZAPPING SERIES

PARDILLOS y ZAPPING SERIES SALTAN EL CHARCO
La distribuidora SD mediante su filial argentina distribuirá los cómics de Carlos Azaustre (AzA) en Argentina

Los primeros en saltar el charco serán Pardillos Primera Temporada y Zapping Series, que llegarán a las tiendas albicelestes a partir del 8 de Abril de 2011.

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PARDILLOS PRIMERA TEMPORADA

AUTOR: CARLOS AZAUSTRE
EDITORIAL: AZACOMIC
EAN: 9788461251513
FORMATO:GRAPA BLANCO Y NEGRO
PÁGINAS: 48 PÁG.
PVP: 18$ ARG.

Parodia de la serie de TV: LOST (Perdidos). Contiene la recopilación de la primera temporada completa con material inédito adicional (Flashbacks Pardillos, “Meikin Off”, Versiones de otros autores… y con prólogo del gran JMV, el dios del cómic paródico en España) .
En España los cómics de Pardillos lleva vendidos más de 25.000 ejemplares.


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ZAPPING SERIES

AUTOR: CARLOS AZAUSTRE
EDITORIAL: AZACOMIC
EAN: 9788461251513
FORMATO: RÚSTICA COLOR
PÁGINAS: 64 PÁG.
PVP: 35$ ARG.


Llega el último cómic del autor de PARDILLOS: Zapping Series! Ya está aquí el recopilatorio de tiras cómicas sobre Series de TV más esperado que lleva publicándose en diversos medios de Internet desde hace varios años, webs como: Seriesblog, Fandecomix, Imagorama e incluso en la web del canal Cuatro han tenido sus viñetas. En ella encontrarás parodias de escenas de varias series de TV: Perdidos, House, Prison Break, Big Bang Theory, Cómo Conocí a vuestra Madre, Heroes, Dexter, y muchas más. Compartiendo estas tiras existe un hilo argumental protagonizado por una pareja de personajes, Paola y Carlos, que comparten su vida y su día a día mezclándolos con el universo seriófilo.
 
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(Nota de prensa).

Novedades de Dibbuks para marzo de 2011 y avance abril

Tenemos dos meses por delante con muy buenas novedades por parte de Dibbuks. En abril, coincidiendo con el Salón Internacional del Comic de Barcelona, tendremos a vuestra disposición La marcha del cangrejo, de Arthur de Pins (álbum nominado a los premios esenciales de este año en Angouleme) y El bosque de los suicidas, de El Torres y Gabriel Hernández (si disfrutaste con El Velo, éste te volverá a poner los pelos como escarpias). Ya os las comunicaremos mejor más adelante, cuando tengamos las portadas preparadas.

Pero os detallamos ahora las dos más cercanas en el tiempo, ya en marzo. A principios de mes llegará a las tiendas Los buenos vecinos, de Holly Black (Las crónicas de Spiderwick) y Ted Naifeh (Polly y los piratas). Una historia donde el mundo de los humanos y el de los seres fantásticos se ve irremediablemente entrelazado. Y a finales del mes otra obra de gran calibre, Simbad, de Arleston (Lanfeust) y Pierre Alary (Belladona). Aventuras en oriente medio, genio de la lámpara, Aladín, mitos, leyendas... Os aseguramos una lectura la mar de estimulante. Ambos libros editados con todo el lujo que estas dos obras se merecen. Cada una de ellas contiene los tres álbumes publicados en su país (una en USA y otra en Francia) en formato integral e igual de tamaño que los originales.

                                     SIMBAD
  Arleston & Pierre Alary
22 x 29,5 cm - 176 págs. en color - Cartoné - 26,50.- euros

                                              
                                     
                        LOS BUENOS VECINOS
 Holly Black & Ted Naifeh
17 x 24 cm - 360 págs. en b/n- Cartoné - 24.- euros


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(Nota de prensa).

Novedades y reedición de Astiberri para marzo de 2011 (PDFs)

Agencia de viajes Lemming - Jose Carlos Fernandes
Crónicas birmanas. 3.ª ed., de Guy Delisle. Disponible desde el 2 de marzo.

Bone 7. Círculos fantasma-edición bolsillo, de Jeff Smith.. A la venta el 11 de marzo.

Agencia de viajes Lemming, de José Carlos Fernandes. A la venta el 18 de marzo.

Un verano insolente, de Rubén Pellejero y Denis Lapière. A la venta el 31 de marzo

(Pincha en los enlaces para ver los PDFs promocionales).
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Vía: Infoweblogs.

Entrevista a Darío Adanti en tengo boca y no puedo gritar

Darío Adanti - Caspa Radioactiva
El compañero bloguero Crowley se ha marcado una completísima entrevista a Darío Adanti en tengo boca y no puedo gritar que, sean más o menos fans de este singular autor, no deberían perderse. La encontrarán en este enlace.

Darren Aronofsky y Natalie Portman acerca de CISNE NEGRO

Natalie Portman - Cisne negro
PREPARANDO EL PAPEL: DARREN ARONOFSKY Y NATALIE PORTMAN HABLAN SOBRE CISNE NEGRO

Darren Aronofsky: Cuéntame cuándo empezaste a bailar, porque sé que eras una bailarina.

Natalie Portman: ¿No sabes la respuesta?

DA: Sí, lo sé, pero quiero que los demás lo sepan.

NP: Hice ballet y otros estilos de baile como el claqué, teatro musical y jazz hasta que tuve trece años. Después empecé a actuar y lo dejé, porque como ya sabes soy una persona de extremos. No quería dar una clase a la semana, si iba a hacerlo quería practicar todos los días.

DA: ¿Practicabas mucho?

NP: Dos horas al día durante seis días a la semana, no sólo ballet, también otros tipos de danza.

DA: ¿Conservas algo de todo esto?

NP: Sí, creo que aún retengo lo básico y mi profesora Mary Helen Bowers y otros me entrenaron sobre eso. He podido trabajar con ello, pero creo que retengo un sentido de la coordinación y esa disciplina que adquieres en los primeros años, de todas formas fue casi como empezar de cero.

DA: ¿Cómo fue tu presentación?

NP: Fue buena, fue buena, pero otros aspectos fueron un desastre. Mary Helen trabajó conmigo durante un mes la postura de pronación de mis pies y me enseñó cómo no levantar los talones al hacer el plié.

DA: Cuéntanos algo acerca de los diferentes profesores que tuviste.

NP: Mary Helen empezó conmigo un año antes, hacíamos 5 horas diarias de ballet y algo de entrenamiento para tratar de asegurarnos de que no me lesionaría al hacer las cosas demasiado rápido, ya que es un gran esfuerzo para el cuerpo. Hicimos mucha natación y ejercicios. Cuando fuimos a Nueva York empecé con otros entrenadores con los que trabajé específicamente los brazos y la flexibilidad, ya que tenía que adoptar una postura concreta y los brazos son importantes. Entonces me dieron clases Marina y Olga. Georgina Parkinson me entrenó en el movimiento específico de los brazos de cisne. Y luego estaba Benjamin, el coreógrafo, realmente era un equipo de ensueño. Él marcaba los tiempos y Mary Helen siempre estaba ahí animándome, dándome pequeños consejos. Cosas de las que no me di cuenta en el momento, algunos de los consejos más importantes eran sobre cómo estaba colocada mi cabeza o a dónde dirigía la mirada.

DA: Y gracias a todo eso fuiste capaz de transmitir emoción, ¿fue duro?

NP: La mitad de las veces intentaban que estuviese callada mientras bailaba, porque al concentrarme tanto y hablar, se me quedaba la lengua pegajosa y dejaba la boca abierta, eso fue sin duda un reto.




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(Nota de prensa).

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