Lo confieso: cuando se anunció, en el avance de novedades de
Glénat correspondientes a este mes, que iba a publicarse
Los náufragos del tiempo de
Jean-Claude Forest y
Paul Gillon, no supe si alegrarme o asustarme. El cómic en sí, es más que sabido, está considerado como uno de los grandes clásicos de la BD de ciencia-ficción, y suele mencionarse junto con piezas maestras como
Valerian. Y, personalmente, me encanta Jean-Claude Forest, en especial su obra como autor completo y sus deliciosas heroínas
Barbarella y, sobre todo,
Hypocrite. Forest es capaz de amalgamar una exquisita estética pop junto con un sentido del humor realmente particular, por no hablar de sus imaginativos juegos de lenguaje y su fértil imaginación para lo fantástico, entrando en terrenos que, por abreviar, llamaremos surrealista-dadaístas.
Ahora bien, el otro lado de la fórmula es la que me falla. De Paul Gillon había leído maravillas, y hará cosa de un año conseguí de saldo los dos álbumes de la edición castellana de
La superviviente (Toutain), esperando descubrir a un autor de los considerados clásicos. Y, amiguitos, la decepción fue mayúscula. El dibujo, muy realista, me pareció terriblemente frío y poco imaginativo, aunque por ahí pase. Lo que me chafó fue el guión, uno de los más lamentables que he leído últimamente. Como no quiero hacer leña del árbol caído, lo dejaré ahí.
Así pues, entiendan mis reservas. Los cuatro primeros álbumes de la saga
Los náufragos del tiempo están escritos por Jean-Claude Forest -en principio, ya que Gillon también aparece acreditado en este aspecto-, pero los seis restantes hasta completar los diez de que consta la serie pertenecen a Paul Gillon, que hace las veces de autor completo. Y leyendo páginas en francés que hablan del cómic parece haber quórum en considerar que el nivel de la serie desciende considerablemente precisamente a partir del momento en el que Forest deja el título. No crean que esto me extraña.
Hay más cosas ya
a priori en contra del cómic, que he descubierto con la lectura. La primera es que, tal y como nos anuncia la introducción del tomo español, escrita por el propio Jean-Claude Forest, éste no dejó la serie en manos de su compañero por puro altruísmo, sino que ciertas diferencias a nivel creativo (y quizá de otro tipo) desembocaron en una auténtica batalla entre ambos. Es de suponer que ganó Gillon, pues fue el que continuó la serie... Pero el asunto anuncia un mal rollo de fondo que hace intuir que bien puede ser que se note en algún momento de la saga.
La segunda es el propio modo en el que se publicó originalmente el cómic, al menos en estas dos primeras entregas. Por lo visto, lo hizo en el periódico francés France-Soir, y parece que el ritmo debía de ser de una plancha por entrega... Cosa que se nota en algunas reiteraciones y en el peculiar ritmo que tiene la serie en estos primeros compases.
Resumiendo: Jean-Claude Forest no es sólo, en mi opinión, uno de los más reivindicables y reivindicados autores de la BD francesa de la época de la eclosión del cómic "adulto", sino, en vista de sus obras leídas, también uno de mis favoritos. Y, desde luego, en nuestro país no es que esté el mercado inundado de reediciones de sus obras precisamente, con lo que deberíamos felicitar a Glénat por lanzarse con el rescate de una de sus obras consideradas punteras y, claramente, una de las más populares. Ahora bien, teniendo en cuenta que Glénat ha escogido editar la serie en álbumes dobles (con dos entregas de la edición original por tomo), con lo que la cosa se quedará en cinco "integrales", ahora sólo debo pensar si hacerme tan sólo con los dos primeros, los que firma Forest, o bien continuar la serie hasta el final para conocer, al menos, el devenir y desenlace de la historia, aun a sabiendas de que el guión de Paul Gillon amenaza de insufrible. Veremos.
Entrando en el cómic en sí, pues oigan, me ha gustado, pero que mucho, mucho. Estamos ante una saga de ciencia-ficción que toma como escenario el Sistema Solar al completo unos mil años en el futuro. Los protagonistas son, hasta ahora, un peculiar triángulo amoroso, un anciano sabio y un tipo con la cabeza de metal que hace las veces de bufón, con lo que tenemos un esquema más bien poco original pero que da mucho juego. Ahora bien, más allá de las interrelaciones entre personajes, el punto fuerte del cómic es su sentido de la fantasía y la aventura, ya que los cambios de escenario, la aparición de nuevos elementos y personajes, amenazas y situaciones límite, se suceden sin apenas momentos de respiro, haciendo que la lectura sea tan frenética como adictiva. Forest se mueve bien a gusto en el ambiente que ha creado, lanzando conceptos a cuál más extravagante uno detrás del otro, siempre rozando el absurdo y dejando caer píldoras humorísticas que dan cuenta de su citado sentido del humor... y de la ironía. De hecho, ese tipo de momentos de pulsión humorística tienen la virtud de descargar algunos elementos pseudotrascendentes de la trama que claman a gritos su relativización para que no se les permita tomarse demasiado en serio a sí mismos. En este aspecto -como en otros- el amigo Forest estuvo, como siempre, brillante... Y hay que decir que, según parece, éste fue uno de los elementos de fricción entre los creadores del cómic, ya que Gillon, más pedante y con muchas más ínfulas a nivel creativo, hubiese querido evitar esos sanos momentos en los que Forest parece reírse de sí mismo y de su obra.
A Paul Gillon, sin embargo, hay que reconocerle sus méritos en estas dos primeras entregas de la serie. Su dibujo es muuuy clásico dentro del cómic "realista" (ay, qué etiqueta tan peligrosa), es nítido y detallado, la ambientación está muy cuidada y se nota el mimo que puso en todas y cada una de las planchas, jugando -aunque sin estridencias ni experimentos- con la composición, el número y la distribución de las viñetas. Se le podrá achacar -y yo no discutiré- que su narrativa es a veces muy mejorable, por ejemplo en algunas transiciones o elipsis, pero en general la obra tiene un aspecto formidable y su lectura es cómoda y fluída a nivel visual. Otro punto para Gillon es que, pese a lo mal que han envejecido muchas obras de ciencia-ficción de la época a nivel de vestuario, ambientación, diseños y demás, este
Los náufragos del tiempo ha aguantado perfectamente en este aspecto, gracias en buena medida, diría yo, a la sobriedad y cierta tendencia al minimalismo o, al menos, a no recargar de ornamentos pseudofuturistas el dibujo.
Sobre el color, a cargo de Hubert (sí, el de
Miss Pas Touche, editado por Planeta con el título
La virgen del burdel)... Pues dudo que sea el original, ya que tiene toda la pinta de ser infográfico. Ahora bien, hay que decir que la labor de remasterizado y/o recoloreado ha sido, creo yo, bastante buena, ya que se ha decidido aplicar colores planos con degradados mínimos y sin esos molestos brillitos de Photoshop que suelen tapar el arte original. A mí me ha recordado, en este aspecto, al color aplicado por
Val Staples en
Criminal de
Ed Brubaker y
Sean Phillips. Si por casualidad alguno de ustedes conserva alguno de los álbumes originales de la serie, podrán comentarnos si se ha respetado más o menos el "espíritu original" del coloreado, al menos.
Terminamos con una mención al formato. Glénat, que últimamente ha publicado unos cuantos integrales al "estilo Planeta" -o sea, en tamaño más-o-menos
comic-book, o sea, reducido-, ha optado en esta ocasión por respetar el tamaño álbum, con lo que el dibujo de Gillon puede ser apreciado a gusto y sin pérdida de definición. Por supuesto, incluye tapa dura, el lomo está cosido y pegado, y la calidad de papel -satinado, aunque lo suficientemente mate como para que no se produzcan reflejos molestos- y reproducción son francamente excelentes. Una edición lujosa, pues, y realmente a la altura de una obra como la que nos ocupa. Además, se incluyen dos textos sobre la obra, uno, el citado de Jean-Claude Forest, y otro de nada menos que
Roland Topor, uno de los compinches del grupo pánico de
Arrabal y
Jodorowski. Por poner algún pero, echamos en falta las cubiertas originales de los álbumes que, misteriosamente, no se incluyen, y no por falta de espacio...
Así pues, 112 páginas de pura ciencia-ficción aventurera e imaginativa, con personajes tópicos pero funcionales y acción y fantasía en estado puro. Un cómic clásico, entretenido y hermosamente dibujado que, aun con las reservas que hemos ido dejando caer, no debería faltar en la tebeoteca de cualquier buen aficionado a la BD y al cómic de CF-Fantasía en general. Además, en una edición francamente excelente y a un precio que, debo reconocerlo, me parece más que razonable para un producto de estas características y visto cómo está el panorama. En suma: no se lo pierdan.
