viernes 30 de mayo de 2008

Catwoman: Líneas vitales, de Jo Duffy y Jim Balent

Catwoman Líneas vitales de Jo Duffy y Jim BalentCorresponde a Catwoman vol. 2 1-4 (Lifelines) de la edición americana.

Después de que, tras Crisis en las tierras infinitas, se hiciera un reset en todo el Universo DC nuestra felina predilecta, Selina Kyle alias Catwoman, fue reinventada por ni más ni menos que Frank Miller en el ya clásico Batman: Año uno (y, en parte, en Batman Dark Knight). Ahora bien, en nuestra modesta opinión este aspecto no fue precisamente el más afortunado entre las aportaciones de Miller a la leyenda del murciélago, ya que Selina pasó a convertirse en una prostituta no precisamente de lujo, habitante del East End (el peor barrio de Gotham) que, inspirada por Batman, decide ponerse el traje como vía para salir del pozo en el que está (y caer en otro). De este modo el glamour que desde su origen tuviese Selina se desvanecía, pasando de ser una seductora vamp y femme fatale capaz de seducir al mismo Batman a algo mucho más simple y zafio. Por suerte, con los años este pasado parece haber caído en una cierta nebulosa, y particularmente Ed Brubaker nos la presentó ya desde el principio de su etapa de nuevo como una auténtica vampiresa según los tópicos de hard boiled, regresando todo el carisma y encanto que un personaje así requiere.

Entre uno y otro momento hubo un primer volumen dedicado a la felina, de tan sólo cuatro números, a cargo de Mindy Newell y J. J. Birch (1989), y un segundo volumen bastante más longevo, que llegó hasta el nº 94 y enlaza con el volumen en curso (y que terminará en el 82). La añorada Ediciones Zinco publicó el primer arco argumental de dicho segundo volumen en el tomo titulado Líneas vitales, y es el que comentaremos a continuación.

Para alguien que, como servidora, permaneció durante toda la década de los noventa absolutamente ajena al mundo del cómic, el encontrarse ante un tebeo como éste es algo ciertamente impactante. Que una sabe, más de oídas que de otra cosa, que aquella fue una década, por lo que hace al tebeo mainstream yanqui, de dientes apretados, grim and gritty, bad girls, poses, figurines y cañones enormes (un freudiano les haría un traje, a estos tebeos)... Vale, pero como que no te lo acabas de creer (qué exagerados, piensas, no sería tan así...) hasta que lo ves por ti misma. Como en este caso.

La historia corre a cuenta de Mary Jo Duffy, veterana editora y guionista en cuyo currículum hay también colaboraciones con la editorial de Rob Liefeld... Nos hallamos en la época en la que Bane había roto la espalda de Batman, dejándole postrado en una silla de ruedas, y la historia se inicia con Catwoman trabajando para el villano (le entrega lo que va robando, material que luego se reparten). Así pues, Selina se encuentra en su fase de ladrona de guante blanco, una villana que, sin embargo, y como ha sido habitual en su historia, tiene sin embargo ciertos principios que la convierten en esencialmente ambigua.

Durante la historia, un asesino proviniente de la isla de Santa Prisca enviado a por Bane es engañado para creer que Catwoman es su pareja, con lo que atenta contra ella para hacer salir al villano. Selina, sin saber todo esto, inicia una investigación que la llevará precisamente a Santa Prisca en busca de su agresor, y allí descubrirá algunos datos sorprendentes sobre el pasado de Bane. Durante su estancia en la isla es donde se mostrará con mayor claridad la ambigüedad del personaje, que se dedica a ayudar a algunos de sus pobres y oprimidos habitantes, aunque termine haciendo alianza con el cacique local en contra de un conspirador todavía peor...

La historia no es excesivamente memorable, hay que reconocerlo, aunque se deja leer y es, si mediocre, mínimamente entretenida y ni mejor ni peor que cientos de tebeos del mismo género. Ahora bien, el dibujo... Querría suponer que Jim Balent (que sigue, por cierto, en activo con su propia editorial, dibujando una serie... de tetas y culos, vaya) es un dibujante capaz constreñido por las modas de la época de las bad girls que se quedó anclado en aquella... porque lo suyo tiene delito. El "uniforme" de Catwoman, por decir algo, es el clásico vestido que no es tal, sino más bien un simple desnudo con la piel pintada de lila, lo cual deja las intenciones del asunto bien claras. Para colmo, las pechugas de la pobre Selina son una pesadilla; tan alta y espigada y con esa sobrecarga la imagino con unos problemas de espalda crónicos. Y encima, todo el día pegando saltos... Dolor me da de pensarlo.

Ahora bien, lo que me hace creer que Balent es un dibujante correcto es el hecho de que, aparte de las poses enseñando cacha y demás chorradicas de la época (bueno, no sólo de aquella época, ¿verdad?), el tebeo no está del todo mal dibujado. La gente cambia de expresión, hay fondos en las viñetas, la composición es legible y la narración comprensible. No es un Alan Davis, pero comparado con otros dibujantes de la época (no, todavía no me he recuperado de la lectura de la Era de Apocalipsis... Y dicen que no es de lo peor de la década...) no está nada mal.

Resumiendo, aunque sea un tebeo perfectamente olvidable por todos aquellos que, como servidora, no sean especialmente fans de Catwoman, me apetecía comentarlo más que nada por tener en el bló aunque sea un ejemplo del tebeo de máscaras noventero, sección ni bueno ni malo ni todo lo contrario. Así pues, para completistas del personaje y/o gente con curiosidad sobre las bad girls noventeras. Desde luego, el futuro nos ha deparado cosas mucho mejores con el personaje...

jueves 29 de mayo de 2008

La Parada Magazine tendrá servicio de suscripción

Los amigos de Rantifuso nos han hecho llegar la información sobre el servicio de suscripción de la recién estrenada revista La Parada Magazine. Pinchad sobre la imagen para verla más grande y poder leer las condiciones.
La Parada Magazine Servicio de Suscripción

martes 27 de mayo de 2008

EL MUNDO ES IRRISORIO, proyecto de novela consultiva de SuperSantiEgo

El escritor y bloguero -entre otros millones de cosas que es este hombre-orquesta- Santiago Bergantinhos, alias SuperSantiEgo, no para. Su última ocurrencia es un "proyecto de novela consultiva en la blogosfera", de título El Mundo es Irrisorio, y que ya tiene en activo su página. Pueden consultar las bases del invento aquí, y ya pueden leerse los cuatro primeros capítulos. Así que ya pueden pasarse por allí para leer y colaborar, que de eso se trata. Suerte con el asunto, SuperSanti.

Novedades de Oni Press para agosto de 2008


Oni Press nos traerá el próximo mes de agosto unos cuantos recopilatorios y one-shots entre los que destaca por méritos propios el de la miniserie Local de Brian Wood y Ryan Kelly: 352 páginas con tapa dura y contenidos de uno de los autores indi más de moda.

La lista completa, en el enlace inferior.

Paseando por el COMIC NOSTRUM de Palma de Mallorca

Pues sí, este fin de semana, de viernes a domingo, ha tenido lugar la primera feria Comic Nostrum en el patio de la Misericòrdia de Palma de Mallorca. Un evento que nuestra isla, pese a lo pequeñita, creo que merecía... Y es que aquí hay un mundillo relacionado con el cómic, a todos los niveles, de una importancia, creo yo, bastante notable teniendo en cuenta el nivel de población y el "hecho insular", siempre un hándicap a priori... Tenemos grandes artistas nativos o afincados aquí (Max, Pere Joan, Pau, Álex Fito, Guillem March, Gabi Beltrán, José -El Joven Lovecraft- Oliver, Tomeu Morey, Paco Díaz...), editoriales (Dolmen, Inrevés, Esquitx, 24x7 o la extinta Recerca), o personajes de cierto peso en el mundillo (como el coleccionista de originales, bloguero y articulista Jaume Vaquer, el crítico Tony Ruiz, el editor Vicente García, el crítico y escritor Házael González, el presidente de la Associació d'Amics i Víctimes del Còmic y organizador del evento Juanmi Morey...) Mallorca se mueve en el mundo de las viñetas, sin duda, y este Comic Nostrum ha sido un excelente galvanizador de toda esa movida.

Entrando de lleno en el evento, hay que decir que el planteamiento ha sido, creo yo, muy acertado. El patio de la Misericòrdia es un ámbito ideal, y el montaje ha sido genial. Se ha construido una carpa central, en el que se han situado las librerías especializadas, dejando el espacio bajo los arcos del patio para editoriales y particulares; una tarima para las presentaciones y actos diversos; y el interior del edificio ha albergado las exposiciones. Así, por un lado podía gozarse del cielo descubierto, pero, por otro, hemos podido protegernos de la lluvia que, por desgracia, ha hecho acto de presencia de forma intermitente pero persistente durante todo el fin de semana, aunque por suerte no ha tenido que suspenderse ningún acto del programa por su causa, que yo sepa.
Comenzaré por los libreros, con los que ha habido muy buen rollete. Como representación de la isla han estado los amiguetes de Norma Còmics, con los que hemos compartido anécdotas y risas; los hermanos Morey que han quedado "de guardia" en el puesto (Neus y Tolo, que por cierto es además un artista de las viñetas y excelente ilustrador y diseñador gráfico) son majetes a más no poder, y ha sido un gustazo tenerlos por allí.
Desde Manacor, la patria chica del ex futbolista Miquel Àngel Nadal y su sobrino, el tenista Rafa Nadal, han venido Pep y su esposa, de Sin Comics (por Sin City, pero todo el mundo les hace el chiste que ya se están imaginando). Ambos encantadores, y Pep un tipo divertido y con una alegría y sentido del humor inagotables.
Y otra librería palmesana, Gotham Comics, también tenía por allí su paradita. Jaume Gotham, Rafa Satán y la presencia invitada de Jordi y Manuel de Wakanda Comics de Inca (y la colaboración de Manuel -Gotham- y Voltorine, que por cierto me regaló una chapa de la Gonder Coman: ¡Gracias!) han mantenido el fuerte a base de cachondeo y de los delirios del cazador de autógrafos, pornógrafo y relaciones impúdicas Rafa Satán. Menudo elemento... pero animal de compañía encantador.

De la península hemos tenido representación de Universal de Barnacity y Comic Hunter de Madrid, con Jordi Hunter contando anécdotas mil; mira que es simpático el hombre. Además, tiene una colección de originales que podría poner verde de envidia a cualquiera; sólo por los que tiene de Mort Cinder... Un gran tipo, en todos los sentidos. Por si leyera esto, que sepa que me debe una visita guiada a su colección de originales... Ojalá que vuelva en próximas ediciones del evento, que tenerlo al lado es tener buen rollo y risas continuas...

Pasamos ahora a los autores invitados a los que vi. Bueno, verlos los vi a casi todos, pero charlar y tal ya fueron menos... Vino Joan Navarro, el editor de Glénat, y aproveché para preguntarle por nuevos tomos de Hypocrite y la Barbarella de Forest, y me contó unas cuantas cosillas de lo más interesante... Que no diré porque fue algo a título personal y no creo que sea demasiado ético divulgarlas. Pero sí diré que me pareció un hombre muy serio, en el buen sentido, muy profesional y además muy accesible y agradable.
Sonia Pulido me hizo un dibujín en mi ejemplar de Cromos de Luxe, y charlamos un poco... Es muy accesible y una artista genial, además tiene una personalidad y un encanto especiales, y es muy atractiva, interesante e inteligente... Aunque quizá algo tímida, o modesta, vean si no la fotografía (tengo otras a cara descubierta, pero como se las tiré "a traición" no las cuelgo). En todo caso, conocerla fue una de las mejores cosas de mi paso por allí.

Aunque quizá las personas que más honda impresión me dejaron fueron Purita Campos y Paco Ortega, dos artistas realmente legendarios y dos personas de una simpatía y calidad humana que superan cualquier adjetivo. Los vi el domingo por la mañana, nos hicimos fotos y charlamos junto a Jordi Hunter; ambos desbordaban encanto y naturalidad, atendiendo a toda persona que se les arrimaba con una eterna sonrisa y una vitalidad que ya quisieran muchos veinteañeros. Por la tarde, tras el merecidísimo homenaje que recibió Purita, se pasó varias horas haciendo dibujos y dedicando tebeo tras tebeo, siempre con su sonrisa y charlando amigablemente con todas las personas que esperábamos pacientemente nuestro turno (Purita fue, con diferencia, quien más fans tuvo haciendo cola). La hora prevista para el turno de dedicatorias se convirtió en una larga jornada de alrededor de tres, pero nadie se quedó sin su dibujo y la amabilidad de Purita y Paco, siempre a su lado, que Dios les bendiga. A mí me dibujó la preciosa Gina que pueden ver aquí, y ya que el guión es de Paco, éste tuvo la amabilidad de dedicármelo igualmente, pese a sus problemas de vista. No se puede pedir más, salvo que vuelvan a la isla.
Hubo más, mucho más, pero tampoco se trata de hacer una crónica minuto a minuto. Baste decir que, pese a la lluvia, ha sido un éxito rotundo. Nuestra más sincera enhorabuena, pues, a todos los organizadores -especialmente a Juanmi Morey, principal responsable de todo esto-, libreros, editoriales, particulares e invitados que han colaborado en el evento, y espero que la experiencia se repita el próximo año.

[Texto y fotos de Rafa Gotham y Perse].

lunes 26 de mayo de 2008

De vuelta...

Tras el ajetreo del Comic Nostrum y otras cosas de contar o no, volvemos a la programación habitual. Próximamente, crónica muy parcial y muy perse del evento citado...

Entrevista a Rantifuso en Rne 5

Nota de prensa:

Saludos amigos y compañeros del mundillo:

Esta noche de hoy lunes, a las 21:47, en el espacio Jóvenes.com de 'Rne 5 Todo Noticias' se emite una pieza dedicada al Grupo Rantifuso.

Rne.5: 90.3 FM
Online: http://www.rtve.es/rne/r5/

Un abrazo

miércoles 21 de mayo de 2008

WONDER WOMAN: EL ATAQUE DE LAS AMAZONAS 1, de Jodi Picoult, Drew Johnson et. al.

Mi comentario de este cómic, en el blog dedicado a la amazona: Sufriente Safo: La leyenda de Wonder Woman.

Alex Cal publicará un tebeo de Spiderman en Marvel

Spiderman de Alex Cal OliveiraEn efecto, un nuevo dibujante español se suma a la ya extensa nómina de artistas patrios que trabajan, no ya para editoriales norteamericanas, sino para las majors Marvel y/o DC. En efecto, en las novedades de agosto de Marvel se anuncia el cómic Amazing Spider-Man Family nº 1, con guión de Marc DeMatteis y Tom de Falco, y dibujos de Alex Cal Oliveira y Ron Frenz. En el resumen del tebeo se presenta a Alex como "spanish sensation", con lo que da la impresión de que en Marvel ha gustado su estilo -no en vano se estrena con un título de uno de los más importantes iconos de la casa-. Enhorabuena, entonces, a Alex, y ojalá que éste sea tan sólo el prólogo de un futuro lleno de éxitos.

Novedades de Marvel Comics para agosto de 2008

Drácula de Marv Wolfman y Gene ColanMarvel aprovechará el próximo mes de agosto para reeditar algunos títulos esenciales de su extenso catálogo. Para empezar, un primer omnibus con el imprescindible Tomb of Dracula de Marv Wolfman y Gene Colan, en el que es uno de los mejores trabajos de este genial dibujante, por fin en color y en edición de lujo. No se queda atrás en cuanto a interés un recopilatorio con las historias de Elektra en solitario guionizadas por Frank Miller, incluyendo el Elektra Assassin dibujado por el gran Bill Sienkiewicz -y quizá su obra maestra-. Muy interesante también será el tomo Hulk: Heart of the Atom, con la clásica saga de Jarella, o el segundo Essential dedicado a un personaje de culto: Man Thing.

Recopilatorios con material más reciente igualmente atractivos pueden ser el Logan de uno de los guionistas de moda, Brian K. Vaughan, con dibujos del excelente Eduardo Risso, el primer TPB de la serie The Twelve de Straczynski y Chris Weston, o de la nueva etapa de Hulka, de Peter David, Shawn Moll y Val Semeiks.

Por lo que hace a las grapas, este no es un mes en el que aparezcan muchos nuevos títulos, aunque debe destacarse la nueva etapa de los Runaways a cargo del autor de Strangers in Paradise, Terry Moore, con dibujo de Humberto Ramos. También encontramos una grata sorpresa, que desvelaremos en el siguiente post...

Lista completa, con imágenes y resumen, en el enlace inferior.

Fuente: Comics Continuum.

martes 20 de mayo de 2008

Novedades de DC para agosto de 2008

Final Crisis Director's Cut Grant Morrison J G Jones

Ya está disponible la lista de novedades de DC para el próximo mes de agosto. A destacar el aluvión de títulos relacionados con el último macroevento de la casa, la Final Crisis de Grant Morrison y J. G. Jones; un especial de Hawkman con guión y dibujo del clásico Jim Starlin; el cuarto número del nuevo Tor de Joe Kubert; un especial de Ambush Bug con historias de los 80; otro titulado DC goes ape, con historias de monos (sí, sí, éste es uno que JC no debería perderse); un recopilatorio con historias de Neal Adams no recopiladas anteriormente; y, ésta vez sí, el último número de la serie de Catwoman, que finalizará en su número 82: hasta pronto, Selina...

En Vertigo, comienza una nueva serie: Air, a cargo de G. Willow Wilson y M.K. Perker; y aparecerá un recopilatorio con el arte que James Jean ha creado para las cubiertas de la serie Fables.

Mucho más, en la lista completa que encontrarán en el enlace inferior.

Fuente: Comics Continuum.

Dreamers anuncia dos nuevos tomos

Death Jr- DEATH JR, de Gary Whitta y Ted Naifeh. Portada de Mike Mignola. Cómic americano, formato tomo 17×24cms, tapa blanda, 160 páginas a color. PVP: 15.95 euros

DJ es un chico normal… excepto por el hecho de que su padre es La Muerte.

Cuando DJ y sus amigos se alejan del grupo de clase en una visita del colegio al museo de Historia Natural, se encuentra con una caja que Pandora simplemente tenía que abrir.

Poco podrían saber que al satisfacer su obsesión, habían liberado a un antiguo mal en el mundo que hará que DJ ponga a prueba sus habilidades como joven parca, la aceptación de sus amigos y la lealtad a su padre.

Línea RCK. Tomo único autoconclusivo. Contiene el primer TPB americano


El enemigo- EL ENEMIGO, de Thierry Robberecht, Alberto Pagliaro y Lorenzo Panzini. Cómic europeo, formato tomo 17×24cms, tapa blanda, 144 páginas a color. PVP: 14.95 euros

Unos macabros asesinatos rituales cometidos con pasión y desenfreno. Un grupo de estudiantes universitarios son seleccionados para ayudar a las autoridades en el caso. Crímenes que parecen aleatorios, pero que encierran mucho más de lo que parece. Yasmine Giggs, junto a sus compañeros de carrera, se verá de repente demasiado relacionada con los hechos.

Línea RCK. Tomo único autoconclusivo. Recopila los 3 álbumes europeos con la saga completa.

Vía: La Cárcel de Papel.

lunes 19 de mayo de 2008

Novedades de IDW para agosto de 2008


WELCOME TO HOXFORD #1

Written, art and covers by Ben Templesmith.

32 pages, $3.99.

THE TRANSFORMERS: ALL HAIL MEGATRON #2

Written by Shane McCarthy, art by Guido Guidi, covers by Guidi and Trevor Hutchison.

32 pages, $3.99.

TRANSFORMERS ANIMATED: ARRIVAL #1

Written by Marty Isenberg, art by Dario Brizuela, covers by Alex Milne and Marcelo Matere.

32 pages, $3.99.

TRANSFORMERS SPOTLIGHT: DOUBLEDEALER

Written by Simon Furman, art by Dan Khanna, covers by E.J. Su and Nick Roche.

32 pages, $3.99.

TRANSFORMERS MOVIE SEQUEL: THE REIGN OF STARSCREAM #5

Written by Chris Mowry and Chris Ryall, art by Alex Milne, covers by Milne and James Raix.

32 pages, $3.99.

TRANSFORMERS MOVIE PREQUEL: SAGA OF THE ALLSPARK #2

Written by Simon Furman, art by Andrew Wildman and Dan Figuero, cover by Nick Roche.

32 pages, $3.99.

TRANSFORMERS BEST OF THE UK: TIME WARS #1

Written by Simon Furman, art by Jeff Anderson, Lee Sullivan and Dan Reed, cover by Dan Khanna.

32 pages, $3.99.

ANGEL: AFTER THE FALL #11

Written by Joss Whedon and Brian Lynch, art by Nick Runge, covers by Alex Garner and Brian Miller.

32 pages, $3.99.

SPIKE: AFTER THE FALL #2

Written by Brian Lynch, art by Franco Urru, covers by Urru and Sharp Bros.

32 pages, $3.99.

GALAXY QUEST: GLOBAL WARNING #1

Written by Scott Lobdell, art and cover by Ilias Kyriazis.

32 pages, $3.99.

DOCTOR WHO: THE FORGOTTEN #1

Written by Tony Lee, art by Pia Guerra, cover by Nick Roche.

32 pages, $3.99.

DOCTOR WHO: AGENT PROVACATEUR TPB

Written by Gary Russell, art by Nick Roche, Jose Beroy, Stefano Martino and Mirco Pierfederici, cover by Roche.

144 pages, $19.99.

NIGHTWINGS

Written by Robert Silverberg, cover by Michael Parkes.

232 pages, black and white, $14.99.

THE COMPLETE CHESTER GOULD'S DICK TRACY, VOLUME 5

By Chester Gould, cover by Ashley Wood.

352 pages, black and white, $29.99.

THE COMPLETE CHESTER GOULD'S DICK TRACY, VOL. 1 -- 2ND PRINTING

By Chester Gould.

352 pages, black and white, $29.99.

THE COMPLETE CHESTER GOULD'S DICK TRACY, VOL. 2 -- 2ND PRINTING

By Chester Gould.

352 pages, black and white, $29.99.

STAR TREK: ASSIGNMENT EARTH #4

Written, art and cover by John Byrne.

32 pages, $3.99.

STAR TREK YEAR FOUR: THE ENTERPRISE EXPERIMENT #5

Written by D.C. Fontana and Derek Chester, art by Gordon Purcell, covers by Joe Sharp and Rob Sharp.

32 pages, $3.99.

STAR TREK TNG: INTELLIGENCE GATHERING TPB

Written by Sctt Tipton and David Tipton, art by Davied Messina, covers by Messina and Joe Corroney.

124 pages, $19.99.

THE DREAMLAND CHRONICLES #2

Written and art by Scott Christian Sava, covers by Sava and Mike Kunkel.

32 pages, $3.99.

TANK GIRL: VISIONS OF BOOGA #4

Written by Alan Martin, art by Rufus Dayglo, cover by Ashley Wood.

32 pages, $3.99.

ZOMBIES!: HUNTERS #3

Written by Dara Naraghi, art and cover by Don Figueroa.

32 pages, $3.99.

THE COMPLETE ZOMBIES VS ROBOTS TPB

Written by Chris Ryall, art and cover by Ashley Wood.

164 pages, $19.99.

48 MORE ASHLEY WOOD NUDES

Art and cover by Ashley Wood.

48 pages, $14.99.

IGOR MOVIE ADAPTATION #1

Written by Barbara Randall Kesek, art and cover by Grant Bond.

32 pages, $3.99, in stores on August 20.

IGOR MOVIE ADAPTATION #2

Written by Barbara Randall Kesek, art and cover by Grant Bond.

32 pages, $3.99, in stores on August 27.

IGOR MOVIE PREQUEL #4

Written by Dara Naraghi, art and cover by Grant Bond.

32 pages, $3.99.

FALLEN ANGEL #29

Written by Peter David, art and cover by J.K. Woodward.

32 pages, $3.99.

MACK BOLAN, THE EXECUTIONER: THE DEVIL'S TOOLS #5

Written by Doug Wojtowicz, art by S.L. Gallant, cover by Justin Randall.

32 pages, $3.99.

FX #6

Written by Wayne Osborne, art and cover by John Byrne.

32 pages, $3.99.

DOCTOR WHO CLASSICS #9

Written by Pat Mills, John Wagner and Steve Moore, art by Dave Gibbons, cover by Charlie Kirchoff.

32 pages, $3.99.

BEN TEMPLESMITH'S ART OF WORMWOOD: GENTLEMAN CORPSE

Art and cover by Ben Templesmith.

96 pages, $19.99 (Signed and number hardcover, limited to 500, $49.99; Deluxe S&N hardcover, limited to 100, $100).

FUBEAR STUDIOS HC

Written and art by David

48 pages, $11.99.

Fuente: C0mics Continuum.

Novedades de Dolmen para junio de 2008


- Indiana Jones y el Misterio de Delfos, de Rob MacGregor. Libro. 256 páginas. PVP: 16 euros
- Indiana Jones y la Danza de los Gigantes, de Rob MacGregor. Libro. 256 páginas. PVP: 16 euros
- Relatos de un Carbonero, de Shigeyasu Takeno. 135 x 195 mm, 250 págs. BN. Rústica con sobrecubiertas. PVP: 9,95€

Vía: La Cárcel de Papel.

domingo 18 de mayo de 2008

Nuevo blog dedicado a Wonder Woman

Sufriente Safo: La leyenda de Wonder WomanDada mi devoción por el personaje, no he podido evitar abrir una nueva bitácora dedicada en exclusiva a Wonder Woman. Si quieren visitarla, pasen por Sufriente Safo: La leyenda de Wonder Woman.

HULKA: OTRA TÚ, OTRA YO, de Dan Slott y Rick Burchett

Hulka: Otra tú, otra yo, de Dan Slott y Rick Burchett

Con este tomo llegamos al final de la etapa del guionista Dan Slott al frente de la amazona esmeralda: 12 números en una "primera temporada" más otros 21 en la segunda que quedarán, sin duda, en el recuerdo de los aficionados al cómic Marvel más clásico y apegado a la continuidad de este universo superheróico.

En efecto, cuando en 2004 se inició esta nueva etapa, seguramente pocos eran los aficionados que apostaron por la continuidad de un título que, pese a haber vivido grandes momentos en el pasado (por ejemplo, durante la etapa de John Byrne), en un mercado tan complicado como el actual, y con autores casi completamente desconocidos haciéndose cargo del título, no hacía augurar un futuro demasiado glorioso. Sin embargo, Dan Slott demostró ser una auténtica rara avis en el panorama actual. Frente al desprecio casi absoluto por el pasado de los personajes y la tan traída y llevada "continuidad" de la mayoría de series Marvel actuales, junto al tono "realista", generalmente violento y oscuro y de narración "descomprimida", Slott apostó por hacer gala de sus enciclopédicos conocimientos del universo de ficción, interrelacionando el personaje con su entorno y su pasado, con un saludable tono humorístico y de comedia ligera, y contando muchas cosas, y contándolas bien, en cada número. De este modo, la serie de Huka ha sido un soplo de aire fresco en el recargado universo Marvel, siendo una serie entretenida y llena de guiños al lector "de toda la vida". Además, y para variar, su protagonista es un personaje simpático, juerguista y descocado; lo cual no quita para que hayamos vivido momentos realmente dramáticos en la serie, como es de rigor.

En el tomo que nos ocupa, Slott aprovecha para ir cerrando (casi) todas las tramas abiertas, en un ejercicio narrativo que pone un broche de oro a toda su etapa, permitiéndose incluso bromear con la llegada del que iba a ser su sucesor en el título, Peter David. Y es que uno de los elementos más curiosos que ha traído Slott a la serie es el uso del metalenguaje narrativo para realizar su ácida crítica sobre la actualidad del Universo Marvel, lleno de personajes actuando "out of character", con historias que se contradicen constantemente entre sí, plagado de incoherencias narrativas y con la única finalidad de rellenar episodios de cara a los recopilatorios con expresiones chulescas, golpes de efecto y personajes "cool". Personajes que, además, tan sólo se dedican a pelearse entre sí (Civil War, World War Hulk... ¿dónde están los supervillanos?) de la forma más maquiavélica y homicida posible... A Hulka, en cambio, hemos podido contemplarla en acción contra un buen número de supervillanos más o menos clásicos (Titania, la Abominación, Zzzaxxx, el Wendigo, el Hombre Lobo...), actuando como agente de Shield, siendo juez de los Magistrados... Además, Slott ha creado a su alrededor una pléyade de secundarios y un entorno rico e interesante en sus premisas -el bufete dedicado a casos relacionados con metahumanos-; un legado más que interesante para quien quiera explorarlo (y espero que sea el caso de Peter David).

Como bonus -o relleno, según se mire- el tomo incluye la primera aparición del personaje, a cargo de Stan Lee y John Buscema, en una historia, si mediocre, ciertamente de valor histórico.

En resumen, se cierra una etapa memorable en la historia del personaje. No es una obra maestra, pero sí un cómic entretenido, respetuoso con sus protagonistas y una buena muestra de que "otra Marvel es posible". Ojalá que el futuro le depare a nuestra querida Jen tebeos tan buenos, al menos, como estos.

viernes 16 de mayo de 2008

Novedades de Image Comics para agosto de 2008

Godland de Joe Casey y Tom ScioliMes relativamente tranquilo en cuanto a novedades en Image. Con todo, tendremos la continuación de series muy destacables, como el Madman de Mike Allred, The Astounding Wolf-Man, Invincible y The Walking Dead de Robert Kirkman, la Bomb Queen de Jimmie Robinson, el Godland y la nueva Charlatan Ball de Joe Casey, el Jack Staff de Paul Grist y el incombustible Savage Dragon de Eric Larsen.

Además, recopilatorios de Godland e Invincible y nueva edición de Ultra de los Luna Brothers y The Pro de Garth Ennis y Amanda Conner. Ah, también sale un número de Youngblood, para eterno regocijo de los apóstoles de Rob!

Fuente y lista completa: Comic Book Resources.

Will Elder, 1921-2008

Will Elder EC MAD cartoonistUno de los dibujantes clásicos de la mítica EC Comics, Will Elder, ha fallecido esta mañana a la edad de 86 años. Trabajó en varias revistas durante el periodo New Trend de la editorial en el primer lustro de los años cincuenta del pasado siglo, así como en las revistas de humor ideadas por Harvey Kurtzman, especialmente en MAD. También fue cocreador de la exitosa Little Annie Fanny junto con Kurtzman para la revista Playboy. Kaddish, Will.

Vía: La Cárcel de Papel.

jueves 15 de mayo de 2008

Crea tu propio superhéroe en Marvel Kids

Crea tu superhéroe en Marvel KidsSe trata de una aplicación gráfica on line donde puedes generar diferentes personajes a partir de "pieles" predeterminadas. Para pasar unos minutos y echar unas risas con los resultados.

Puedes probar en este enlace. En la misma página también encontrarás vídeos, algún juego y cómics digitales para leer gratis, entre otras cosas, todo ello enfocado hacia el público infantil.

EL ETERNAUTA, al cine

El Eternauta Oesterheld Solano LópezSegún leemos en AFP, la directora de cine argentina Lucrecia Martel será la encargada de trasladar a la gran pantalla la obra maestra del desaparecido Hector Germán Oesterheld y el dibujante Solano López. De momento siguen trabajando en "el guión y el proyecto", así que, de llevarse a buen puerto, seguramente tardaremos en poder ver la película en los cines.

Fuente: AFP.

miércoles 14 de mayo de 2008

Brandon Routh (Superman Returns) será Dylan Dog en su adaptación cinematográfica

Dylan DogEn efecto, el director de la última película de las Tortugas Ninja, Kevin Munroe, será asimismo el encargado de adaptar al cine las aventuras del célebre investigador de lo sobrenatural Dylan Dog, creado por Tiziano Sclavi y publicado originalmente por Bonelli Editore (y en España por Aleta). El título que tendrá la película será "Dead of Night", y la producción comenzará a rodarse este verano.

Fuente y entrevista al director: Comic Book Resources.

martes 13 de mayo de 2008

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (IX)


Anteriores:

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (I)

Marvel en los 60: Optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (II)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (III)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (IV)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (V)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (VI)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (VII)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (VIII)

1.2.- Orígenes en artefactos tecnocientíficos.
  • 1.2.1.- El Hombre Hormiga y la Avispa (The Antman and the Wasp).
El primero de estos personajes fue creado a continuación de los 4F, debutando en el título genérico Tales to Astonish en su número 27 (enero de 1961, aunque no asumiría su identidad enmascarada hasta el nº 35 de septiembre de 1962), mientras que su ocasional compañera de aventuras y futura esposa Janet van Dyne, la Avispa, lo haría en el mismo título en su número 44 (mayo de 1963). Dado que de las aventuras de estos personajes en esta serie no existe, que sepamos, una edición española, extraemos los datos que siguen de otras fuentes (1).

Hank Pym es un notable bioquímico que ha inventado una sustancia que, ingerida en cápsulas, permite la reducción del tamaño del cuerpo hasta hacerlo poco menor que el de una hormiga. Además, es también el creador de un "casco cibernético" que le permite comunicarse con, y dar órdenes a, precisamente tales insectos. La primera de sus creaciones es compartida con su compañera, a la que otorga además la presencia, una vez reducida de tamaño, de unas alas auxiliares que le permiten volar y de unos brazaletes que disparan potentes ráfagas de aire comprimido. Utilizan, por lo demás, sus especiales características en la "lucha contra el mal" (2).

Si algo resulta destacable en el personaje del doctor Pym, para lo que aquí nos interesa, es el que su constante investigación le permitirá ir variando continuamente sus capacidades merced a nuevos descubrimientos, alterando su alter ego en relación a los cambios. Así, desde Tales to Astonish nº 49 (y The Avengers nº 2) Pym utiliza una nueva sustancia que, a la inversa de la mencionada, le permite aumentar considerablemente de tamaño, adoptando el doble alias de Hombre Hormiga/Hombre Gigante según se reduzca o aumente.

Algunos años después, mediante un proceso de su invención, se dotará a sí mismo y a la Avispa de la capacidad de generar "biorrayos", esto es, rayos energéticos de alto poder destructivo que brotan de ambos a voluntad y sin depender de dispositivos externos, cambiando el nombre de batalla del primero por el de Chaqueta Amarilla (Yellow Jacquet).

Ya en los años 80, y habiendo causado los procesos de aumento/ disminución de tamaño de su cuerpo daños sobre el mismo, conservará su escala normal pero utilizará toda una serie de gadgets en sus aventuras, convenientemente reducidos para facilitar su traslado y devueltos a su tamaño habitual según su demanda. Esta vez no utilizará alias, sino su propio nombre.

(1) Básicamente, la aparición de estos personajes en el título The Avengers (del que sí existen ediciones españolas, la más reciente en Biblioteca Marvel: Los Vengadores 1-32, Barcelona: Planeta de Agostini, 2ª ed. 2001 y ss.), y de su entrada en la wikipedia: http://en.wikipedia.org/wiki/Henry_Pym.

(2)Sobre las cuestiones de la conciencia cívica, moral y política que se presupone en los comics de este género, al menos durante esta época y en líneas generales, sigue teniendo su interés extrapolar el capítulo que analiza "El mito de Superman" en el ya clásico Apocalípticos e integrados de Umberto Eco (Barcelona 4ª ed. 2001, p. 219 y ss.)

lunes 12 de mayo de 2008

Novedades de Dark Horse para agosto de 2008


(Click para agrandar la imagen).

Ojito a las novedades de Dark Horse para el mes de agosto, que hay unos cuantos tebeos de lo más interesante: un libro con el arte de Tony Millionaire, un omnibus con el Ghost de Adam Hughes y Terry Dodson, y ¡el Frankenstein ilustrado por Bernie Wrightson! Una auténtica joya, y si no pregúntenle al Tio Berni... Éstas son sus características:

THE ART OF TONY MILLIONAIRE

Written and art by Tony Millionaire.

Prepare to set sail on a drunken fever-dream of dollies, apes, and exotic mysteries that once seen can never be UN-seen! The Art of Tony Millionaire collects illustrations, comics, stories, photographs, and anecdotes from the man once referred to as "Beefy McManus" by the late rock star, "Rocky Stardomes!"--the one and only Tony Millionaire! Thrill to never-before seen illustrations that have made women gasp and grown men gasp, too! Partake in the beautiful genius of the only cartoonist in the history of mankind to have won five Eisner Awards, three Harvey Awards and an Ignatz!

200 pages, $39.95, in stores on Oct. 22.

BERNIE WRIGHTSON'S FRANKENSTEIN

Written by Mary Wollstonecraft Shelley, art by Bernie Wrightson.

Few works by comic-book artists have earned the universal acclaim and reverence that Bernie Wrightson's illustrated version of Mary Wollstonecraft Shelley's Frankenstein was met with upon its original release in 1983. Twenty-five years later, this magnificent pairing of art and literature is still considered to be one of the greatest achievements made by any artist in the field. Now, Wrightson and Dark Horse Books are collaborating on a beautiful new hardcover edition of the book, published in a larger 9" x 12" format intended to show off the exquisitely detailed line art of one of the greatest living artists in comics today. This book includes the complete text of the original ground-breaking novel, and the original forty-seven full-page illustrations that stunned the world with their monumental beauty and uniqueness.

240 pages, $29.95, in stores on Oct. 20.

GHOST OMNIBUS VOLUME 1

Written by Erik Luke, art by Adam Hughes, Terry Dodson, Scott Benefiel and Matt Haley, cover by Adam Hughes.

If you're already dead, you might as well make the best of it. Someone brutally murdered reporter Elisa Cameron, but back from the grave as the spectral avenger Ghost, Elisa intends to find out who killed her and why . . . and grab a double dose of .45-caliber retribution. But Ghost's journey to the truth follows a dark, twisted path, and the revelations she unearths may lead not to redemption, but damnation. Collects Ghost Special #1, Ghost #1-12 (first series), and "Sweet Things" from Decade of Dark Horse #2.

352 pages, $24.95, in stores on Oct. 22.

Fuente y lista completa en Comics Continuum.

Gene Colan tiene graves problemas de salud

Gene Colan Iron Man Dracula Dr Strange Captain America Daredevil NamorEl gran Gene Colan, uno de los maestros con más calidad que han dejado su huella por el mundo del comic norteamericano, se encuentra gravemente enfermo. La blogosfera se hace eco de las complicaciones que una enfermedad de su hígado le han causado, obligándole a la hospitalización, y que han generado un emotivo y preocupado comunicado de su esposa, solicitando ayuda para su marido.

A su inmenso talento le debemos páginas históricas en tebeos de Marvel como Tomb of Dracula, Daredevil, Captain Marvel, Namor, Captain America, Howard the Duck, The Avengers, Dr. Strange, Iron Man y un largo etcétera. Dotado de un genial sentido de la composición y del uso de luces y sombras, las texturas que es capaz de generar con sus lápices han supuesto un constante reto para sus entintadores, y pocos han sido capaces de hacerle justicia (así, el caso de Tom Palmer, compañero constante en Tomb of Dracula y en algunos números de Dr. Strange, por ejemplo). También hemos podido gozar de sus lápices reproducidos directamente en tebeos como el editado hace un tiempo por Planeta de Agostini The Spider: El requiem de los carroñeros, o con color directo sobre los mismos en La maldición de Drácula, publicada en Estados Unidos por Dark Horse y en España igualmente por Planeta.

Clifford Meth ha iniciado una petición para recolectar arte original para ser subastado en favor de Colan desde esta página, así que los profesionales interesados en colaborar serán bienvenidos. Desde este modesto blog le deseamos una pronta recuperación y nuestros mejores deseos para el futuro. Ojalá que todavía podamos contemplar muchas páginas nuevas de este genio del noveno arte. Shalom!

Lo vimos en: Entrecomics, Ferran Delgado's Blog.

Próximas novedades de Dolmen Editorial (novelas)

De la mano de Dolmen nos llega una novela de Marianne de Pierres y las dos primeras novelas de Indiana Jones, cuya próxima publicación ya adelantábamos aquí.
ANGEL DE NAILON
MARIANNE DE PIERRES
DOLMEN EDICIONES
PÁGS:164

En un mundo donde los ricos viven tras la seguridad de un muro fortificado gigante y todos los demás se pueden ir al infierno, Parrish Plessis ha aprendido algunas tácticas de supervivencia útiles. Como no contrariar a Jamon Mondo… a menos que quieras estar muerto por la mañana. Parrish Plessis ha acabado trabajando como guardaespaldas de un gangster llamado Jamon Mondo. Después de que la violara, ella haría cualquier cosa por escapar de él pero cualquier intento supondría su muerte segura. La respuesta le llegará de la mano de dos hombres perseguidos por el asesinato de la periodista Razz Retribution… uno de los delitos más graves en un mundo gobernado por los medios de comunicación y en el que se verá implicada sin pretenderlo . Angel de Nailon es la primera novela de Parrish Plessis. Volverá. Cuando la conozcas, entenderás porqué.
INDIANA JONES Y EL MISTERIO DE DELFOS (NOVELA)
ROB MACGREGOR
DOLMEN EDICIONES
P.V.P.:16 €
PÁGS:256

La Orden de Pitia lleva mil seiscientos años esperando el resurgir del antiguo oráculo de la antigüedad, en Delfos. Un terremoto abre la tierra bajo las ruinas y anuncia su Regreso. La doctora Dorian Belecamus, una profesora de arqueología, hermosa y cautivadora, busca la posibilidad de hacer algo más que investigar el pasado: ésta es su oportunidad de hacerse con el control del futuro de su país, de convertirse en el Oráculo de Delfos. Y ha encontrado al hombre ideal para ayudarle a hacer realidad sus planes. Es temerario, es lanzado y ha caído en su hechizo. Se llama Indiana Jones. Su aventura lo lleva por el mundo de Chicago a París y de ahí a Grecia, donde, látigo en mano, Indy desciende por el pozo sin fondo del dios serpiente y encuentra una tablilla sagrada que encierra el secreto de las profecías del oráculo. Pero Dorian tiene un plan aún más siniestro para él. Quiere convertirlo en su amante, su sacerdote, su peón en una trama para asesinar al rey. ¿Conseguirá Indy averiguar la fuente de los poderes de la sacerdotisa del oráculo o acabará sacrificado en el altar de Dorian, víctima de sus deseos y ambición desmedida?Añadir Anotación

INDIANA JONES Y LA DANZA DE LOS GIGANTES (NOVELA)
ROB MACGREGOR
DOLMEN EDICIONES
P.V.P.:16 €
PÁGS:256

Indiana Jones ha conseguido su primer trabajo de profesor en el Departamento de Arqueología de la Universidad de Londres. Su alumna más inteligente –y guapa– es una chica escocesa de 22 años, Deirdre Campbell, que dice haber descubierto un pergamino de oro, prueba de que Merlín, el mago de la leyenda, existió realmente. Indy se siente intrigado por la tesis... y por la chica. Como también lo está Adrian Powell, un influyente miembro del Parlamento inglés. Éste intenta resucitar la antigua orden de los druidas, cuyos poderosos secretos podrían pavimentar su camino hacia la conquista del mundo. Pero, antes, necesita el pergamino... y no le importa matar para conseguirlo. Allí donde haya magia, misterio y muerte, Indiana Jones siempre será el primero de la clase. Soltará sus libros, cogerá su látigo y se unirá a Deirdre en una búsqueda que los llevará por toda Inglaterra: desde una cueva escocesa llena de peligros hasta la salvaje Danza de los Gigantes en Stonehenge, donde el terrible secreto de Merlín será revelado... pero no antes de que Indy reciba una lección de amor de Deirdre y otra de odio de un maníaco que pretende gobernar a toda la Humanidad.

Visto en: Dreamers.

Próximas novedades de Sins Entido

Fugitivo Laurent MaffreDesde Dreamers nos anuncian un nuevo título de la editorial artie por excelencia:

FUGITIVO
LAURENT MAFFRE
SINSE NTIDO
P.V.P.:16,50 €
PÁGS:128

Fugitivo es una adaptación de la novela escrita en 1928 por Albert Londres, el periodista francés más importante de entre-guerra. En ella describe crudamente el universo poco conocido del presidio en las colonias, a través de la historia verídica del prisionero Dieudonné, condenado a trabajos forzados en Guayana Francesa por un crimen que ni siquiera cometió. Militante anarquista, Dieudonné es arrestado por la policía tras un ataque sangriento organizado por la Banda de Bonnot, grupo activista francés del principio del siglo veinte. Aunque no participa en la acción, la proximidad de sus ideas con el grupo le convierte en el sospechoso ideal para el atentado contra Caby, eminente banquero, que no duda en acusarle para satisfacer la vindicta pública. La mayoría del relato se desarrolla en forma de flash-back, reconstituyendo los recuerdos del presidio a medida que Dieudonné le cuenta su calvario al periodista. Desde el contexto social parisino de la Francia de los años 1910 (el del juicio de Dieudonné) hasta la miseria la más profunda entre los presidiarios de Cayena, desde la hostilidad de la jungla de Guyana hasta la calles de Brasil, los detalles bullen : los trabajos forzados, el encarcelamiento, el hambre, la falta de higiene, el calor y las enfermedades tropicales, sin hablar de la ley del más fuerte que reina entre los presos, y el sentimiento de impotencia e injusticia frente al error judicial... Albert Londres lo cuenta todo, desde el encarcelamiento de Dieudonné en Guyana hasta la revisión de su juicio, gracias al impacto del testimonio sobre la opinión pública.

LITERATURA ILUSTRADA
FERNANDO VICENTE
SINSE NTIDO
P.V.P.:18 €
PÁGS:166

Literatura Ilustrada es una selección de las colaboraciones de Fernando Vicente, en los últimos siete años, con el suplemento cultural Babelia de El País, incluyendo dibujos para portadas de libros y caricaturas de escritores y literatos, así como ilustraciones de artículos, y colaboraciones con otras revistas culturales. El libro-catálogo, que apoyaba la exposición de Fernando Vicente organizada por la Diputación de Sevilla en 2007, revela una obra plena de madurez, que se caracteriza por un diseño estilístico y estético muy cuidado, inspirado en la tradición de Normal Rockwell, Magritte o Man Ray. En Literatura Ilustrada Fernando Vicente pone de manifiesto la relación entre Cómic y Literatura, con unas ilustraciones que cuentan en sí mismas historias y proponen juegos de pensamiento, al remitirnos a la tradición narrativa propia del artista, enriquecida con un acervo que se nutre de otros registros como la caricatura y el cómic. Fernando Vicente ha comentado ya su interés, a la hora de ilustrar, en ir tendiendo en su obra un puente cada vez más cercano al mundo de la Literatura, y concibe el dibujo como otra actuación creativa que se suma a la obra ilustrada.

Visto en: The Dreamers.

domingo 11 de mayo de 2008

BOLLAND STRIPS!, de Brian Bolland.

Bolland Strips La actriz y el obispo

De la mano de Ediciones Glenat nos llegó el pasado año este curioso tomo, el cual recopila un material que previamente se encontraba muy, pero que muy disperso, obra del conocido dibujante Brian Bolland. Tenemos con este tebeo una ocasión casi única, ya que al exquisito dibujo del autor hay que sumarle su menos conocida pericia a la hora de escribir sus propios guiones en unas historias que, en su momento, seguro debieron descolocar a propios y extraños y que, reunidas en una sola dosis, multiplican sus efectos de desconcierto hasta niveles inusitados.

Brian Bolland es principalmente conocido por su labor de portadista, la cual ha venido llevando a cabo, desde finales de los 70 hasta la actualidad, de forma prácticamente exclusiva en DC. En su haber, aunque ya algo lejanas en el tiempo, quedan algunas historietas bastante memorables del Juez Dredd, la interesante miniserie escrita por Mike W. Barr Camelot 3000, y el especial en formato prestigio escrito por Alan Moore Batman: The Killing Joke. En cuanto a las portadas, le debemos las cubiertas de la etapa de Grant Morrison en Animal Man, las de los volúmenes segundo y tercero de Los Invisibles del mismo guionista, y una gran cantidad de portadas para series de grandes iconos como Batman, Wonder Woman, Green Lantern o Flash. A todo ello hay que sumar una ingente cantidad de ilustraciones, pin-ups y demás miscelánea.Sin embargo, las inquietudes de Bolland no se han detenido en su faceta de dibujante e ilustrador y, tal y como él mismo confiesa en uno de los textos que acompañan el volumen, en un determinado momento sintió la necesidad de contar sus propias historias; tenemos aquí recopilado el resultado de la mayor parte de sus intentos por hacerlo. Vayamos, entonces, por partes.

Encontramos, después de una reveladora introducción, tres historietas que tienen como hilo común el protagonismo de dos personajes harto singulares, La actriz y el obispo. Las dos primeras fueron publicadas en A1, de Atomeka Press, años ha, mientras que la tercera, más extensa, fue creada directamente para el recopilatorio. Nos encontramos ante unas historietas tremendamente singulares, dibujadas con el primor y el enfermizo detallismo de copista medieval que caracterizan a Bolland -en especial, la tercera- y que justifican, en parte, la proverbial fama de lentitud del dibujante. Sin embargo, Bolland no destaca solamente por ese preciosismo -compartido con otros ilustres como George Perez-, sino que el resto de aspectos formales resultan prácticamente intachables. Y es que la rigidez y estaticidad que suele acompañar a los dibujantes que usan un estilo excesivamente figurativo brillan aquí por su ausencia, y la expresividad es otra -cuasi paradójica- “marca de fábrica” de este excelente artista. Otro aspecto a tener en cuenta es la impresionante imaginación visual de la que hace gala, y que un servidor equipararía a la que exhiben otros grandes artistas también enfermizos en el detalle y actualmente en activo como J. H. Williams III (Promethea, Desolation Jones), Chris Weston (El Asco, Los Invisibles) o Frank Quitely (The Authority, New X-Men, Los Invisibles, WE3).

Las historias de la Actriz y el Obispo son bastante indefinibles. Un paseo en Citroën 2CV y en barco con recuerdos mezclados, una fiesta en casa con más recuerdos, y un monstruo en el cobertizo entre meditaciones sobre el sentido de la vida frente al tendedero y un andar desnuda por la casa a la búsqueda de un desatascador perdido (que, por cierto, está en el lomo de la portada). Son historias impregnadas de un extraño lirismo, apoyadas por una rima juguetona e infantil -mérito el haberla mantenido de la traductora, que además se ha molestado en introducir una buena cantidad de notas que aclaran ciertos aspectos de las historias-. Son extrañas, pero evocadoras, y supongo que requieren de cierta sensibilidad compartida con el autor para “sintonizar” con la historia; de lo contrario, es probable que deje más bien perplejo e incluso algo defraudado. Les puedo asegurar que no ha sido mi caso.

Por lo que hace a Mr. Mamoulian, que ocupa 54 de las 100 páginas del tomo, es una suerte de tira cómica, a ritmo de planchas de una página, que se extendió en su publicación original por al menos una década. Rastrear su vida editorial supone repasar una buena cantidad de publicaciones hoy extintas, con lo que difícilmente podría ser leído fuera de este recopilatorio. Tal y como Bolland asume, su intención inicial, entre otras cosas, fue la de realizar un dibujo más espontáneo y menos perfeccionista, dejando que vehiculara las historias de la forma más intuitiva y directa posible. El resultado es altamente irregular, alocado, profundo, desconcertante, divertido, irreverente y un buen montón de adjetivos más, adjetivos que difícilmente llegarán a agotar el pozo sin fondo que son estas peculiarísimas historietas. Aquí sí que no hay término medio, y supongo que el lector terminará amándolas u odiándolas, con pasión en ambos casos. Apúntenme, de nuevo, a los primeros.

Por último, hay una miscelánea con una historia de dos páginas, la cual es una especie de ejercicio de estilo consistente en cómo contar una historia negándose a contar una historia; luego, un par de ilustraciones -con anuncio incluido-, una historieta edificante y un portafolio con imágenes que bien valen que, de encontrarse el ejemplar en la librería, se decidan al menos a ojear.

Comparando la edición española con la yanqui, echo a faltar 12 páginas en la nuestra y, por lo que leo aquí, nos falta una leyenda con princesa y rana de protagonistas. Visto el nivel del resto del material, sin duda esto es algo a lamentar.

En resumen, es un tebeo prácticamente imprescindible para cualquier fan del gran Brian Bolland; si no otra cosa, podrán gozar de su arte en viñetas, actividad en la que, de todos es sabido, bien poco se ha prodigado. Y las historias, tan extrañas como cautivadoras, supongo -así lo espero- que encontrarán su audiencia en aficionados a los que nos gusta la experimentación, el afán de sorprender y la capacidad expresiva y altamente subjetiva de artistas de gran personalidad, como es el caso. Por mi parte, chapeau, Mr. Bolland.

viernes 9 de mayo de 2008

¿Qué tebeos te gustaría ver editados o reeditados? Los resultados


Bueno, pues ya tenemos los resultados de la encuesta que propusimos hace un par de semanas. No son demasiados votos como para tenerlos demasiado en cuenta, pero supongo que los que han recibido más votos también lo hubieran hecho en caso que que hubiese votado más gente. No hay demasiadas sorpresas, y el Miracleman de Alan Moore se lleva claramente el gato al agua con 13 votos, seguido por Marshal Law y American Flagg con 9 y dejando otro doble empate en la tercera posición con los tebeos de Corben y 2001/El hombre máquina de Kirby. Los resultados, a continuación:

Miracleman de Alan Moore
13 (24%)
Tebeos descatalogados de Richard Corben
6 (11%)
Mangas de Shintaro Kago
2 (3%)
Material de Frank Frazetta
1 (1%)
Cerebus de Dave Sim
3 (5%)
American Flagg
9 (16%)
Starman de James Robinson
2 (3%)
Flex Mentallo
1 (1%)
La superviviente de Paul Gillon
0 (0%)
Material de Alfonso Font
0 (0%)
2001 y el Hombre máquina
6 (11%)
Pogo, de Walt Kelly
2 (3%)
Marshal Law
9 (16%)


Votos: 54

Muchas gracias a todos los que habéis votado.

miércoles 7 de mayo de 2008

Novedades de Norma y Aleta para junio de 2008



Ya están disponibles las novedades de junio de Norma Editorial y Aleta para descargar en PDF desde este enlace. A destacar una nueva obra de Enrico Marini, Las águilas de Roma; la reedición del Wanted de Mark Millar y J. G. Jones, aprovechando el próximo estreno de la adaptación cinematográfica; un recopilatorio con el Super Market de Brian Wood y Kristian; la reedición de La leyenda de Madre Sarah de Katsuhiro Otomo; y un primer recopilatorio del Battle Pope de Robert Kirkman y Tony Moore.

Fuente: correo de librerías especializadas enviado por la editorial.

Viaje a Bizancio Ediciones hará una presentación en la FNAC de Sevilla


Copiamos el texto del blog de Yorkshire, En las arenas de Marte:

El día 10 de mayo, a las 12:30 horas, Viaje a Bizancio Ediciones hace su acto de presentación en la Fnac de Sevilla. José María Carrasco, editor de la editorial y Gaspar Naranjo presentarán las publicaciones Desde el abismo y De cómo te conocí, te amé y te odié.

Os esperamos con los oídos abiertos para este momento. Hablaremos de cómo se forma una editorial de la nada, el programa editorial y de cómo Gaspar dibuja como dibuja. Además, Gaspar Naranjo se llevará sus acuarelas para dedicaros los ejemplares de una forma especial: con romanticismo, de manera gañán o dibujando guarrerías. Al gusto del consumidor, oigan.
Aprovechamos para recordarles que en este blog hicimos sendos comentarios de las dos obras publicadas por la editorial hasta el momento, Desde el abismo y De cómo te conocí, te amé y te odié. Y recomendarles que, si están por Sevilla, no se pierdan el acto.

Fuente: En las arenas de Marte.

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (VIII)

Daredevil 1 Stan Lee Bill Everett

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Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (I)

Marvel en los 60: Optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (II)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (III)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (IV)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (V)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (VI)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (VII)


  • 1.1.5.- Daredevil.
Personaje cuya saga se inicia en su propio título, con fecha de portada de abril de 1964, narrado de nuevo por Stan Lee, pero con Bill Everett haciéndose cargo de los lápices. Su origen, tras una presentación de su yo adulto y enmascarado, se cuenta retrospectivamente, echando un vistazo a las circunstancias de su infancia y adolescencia y al extraño accidente que le otorgó sus peculiares poderes... y su mayor debilidad.

Tal accidente tuvo lugar cuando el todavía adolescente Matt Murdock, viendo a un caballero invidente a punto de ser arrollado por un camión, se arroja bravamente sobre aquel, evitando su atropello pero siendo el propio Murdock golpeado (fuera de plano) por, según cuentan los testigos, algo que es, al parecer, un bidón radioactivo que cayó del camión en la maniobra.

La primera consecuencia, que el joven descubre recuperada la consciencia en el hospital donde es posteriormente ingresado, es que el impacto le ha causado, irónicamente, la ceguera. Como contrapartida, y esto será descubierto paulatinamente, el resto de sus sentidos han sido aumentados hasta niveles sobrehumanos, de tal manera que no sólo parecen suplir su falta de visión (por ejemplo, puede situar a una persona en el espacio escuchando los latidos de su corazón, reconocerla por su olor, etc.), sino que, fundamentalmente gracias a la aparición de una especie de sentido de radar que le da una perfecta situación espaciotemporal y conocimiento del entorno, supera en percepción del medio, en muchas circunstancias -especialmente en ausencia de focos lumínicos- a personas sin merma en sus sentidos.

A estas habilidades le suma un exhaustivo plan de entrenamiento físico para maximizar su capacidad de lucha. Con el tiempo y las circunstacias, se hace con el reglamentario traje de mallas, con máscara para proteger su identidad y, adoptando la identidad de Daredevil, decide dedicarse a combatir el crimen (1).

Si algo nos llama la atención a día de hoy respecto a esta historia -dejando de lado los elementos puramente fantásticos que son la seña de identidad del género- es el hecho de que un camión que transporta elementos radioactivos pueda pasearse tranquilamente, sin escoltas, medidas de seguridad adecuadas ni piquetes de grupos ecologistas, por el centro de una población civil, o que, tras el accidente, no se haga mención del escándalo que supone el que un bidón radioactivo -que es reconocido como tal por los testigos- escapara del camión en el choque, hiriendo a un adolescente. Por cierto que ni a Murdock -que terminará siendo, para mayor ironía, abogado- ni a su progenitor parece ocurrírseles demandar a ningún posible responsable del accidente.

(1) Todo esto puede leerse en Biblioteca Marvel: Daredevil nº 1, Barcelona 2001 y ss. (2ª edición).

martes 6 de mayo de 2008

Dolmen publicará las novelas de Indiana Jones

En efecto, desde Dolmen anuncian la próxima publicación de las novelas del cruzado cinematográfico publicadas en Estados Unidos por Bantham Books. Veremos las dos primeras coincidiendo con el estreno de la próxima película, y es de esperar que las siguientes vayan apareciendo de forma progresiva.

Fuente: Web de Dolmen Editorial.

lunes 5 de mayo de 2008

Los ganadores del II Premio Josep Coll serán publicados por Glenat

El regreso del hombre pez , de Isaac Sánchez González, y Un instante de lucidez , del dibujante Josep Casanovas y el guionista Daniel Serrano han sido los títulos premiados en esta segunda edición de los premios Josep Coll, y desde la web de Glenat nos anuncian su próxima publicación. Enhorabuena a los premiados, y esperemos que sus obras vean pronto la luz.

Fuente: Web de Glenat.

Novedades de Dolmen para mayo de 2008


Ya tenemos la lista de novedades para este mes en la web de la editorial mallorquina:

Col. Dominó #10: Aida en el confín
Por: Vanna Vince
Novela gráfica. 128 Págs. B/N. 15 euros.

Crónicas Nemedias
Por: Francisco Calderón
Libro. 280 págs. B/N. 18 euros.

Dolmen #149-150
Revista. 132 págs. Color. 6 euros.

Eros #81
Revista. 68 págs. 3,50 euros.

Perlas a los Cerdos
Por: Stephan Pastis
Álbum. 128 págs. B/N. 10,95 euros.

Fuente: Web de Dolmen Editorial.

domingo 4 de mayo de 2008

Novedades de Ediciones La Cúpula para mayo de 2008



EL ASOMBROSO SWING DEL GOLEM
James Sturm
116 págs. - B/N - Precio por determinar
Rústica con solapas
Número único
Novela Gráfica
Situada en los años 20 inmediatamente anteriores a la Gran Depresión, esta novela gráfica narra la historia de los Stars of David, un equipo de béisbol judío, que recorre los estadios de los Estados Unidos atrayendo a la población local y su antisemitismo. Cuando la temporada se ve amenazada por problemas económicos, el equipo se inventa un golem, una legendaria criatura judía de la que esperan que resuelva sus dificultades. El asombroso swing del Golem es una historia clásica sobre el béisbol norteamericano con la que James Sturm concluye su trilogía sobre los EE.UU., esta vez mostrándonos las formas de ocio de los norteamericanos que vivieron en el primer cuarto del siglo XX.




EL DIVÁN DE LA PSICÓLOGA
Ralf König
156 págs. - B/N - Precio por determinar
Rústica con solapas
Número único
Novela Gráfica
Imagínese que entra en una sala de espera y se encuentra a cinco hombres sentados. Uno de ellos le gusta. ¡Seguro que es precisamente el hombre equivocado para usted!
Esto es lo que dice la psicoterapeuta Silke zum Baden cuando ofrece ayuda a sus clientas desorientadas en asuntos amorosos.
Pero entonces, de repente, se le cruza en su camino un hombre con botas de goma, que le saca de quicio porque habla en dialecto, que le molesta olisqueándola y le dice sin tapujos que quiere "sólo chupártelo unos minutillos".
¡Y eso, ya nos lo podemos imaginar, a ella no le gusta para nada!
Pero por suerte está el oficinista Bert, que al menos sabe lo que les hace falta a las mujeres...



ODIO INTEGRAL 0
Peter Bagge
164 págs. - B/N - Precio por determinar
Rústica con solapas
Serie abierta
"La juventud de Buddy" nos ofrece las primeras aventuras del pringado de Buddy Bradley, el protagonista de ODIO, cuando todavía es un adolescente que acude al instituto y vive eternamente cabreado junto a su "particular" familia: un padre perezoso y barrigudo, una madre beata y sufridora, un hermanito fascista y una hermana tonta del culo. Esta insoportable situación lleva a Buddy a independizarse. ¡Nunca te habrás reído tanto! ¡No te pierdas las primeras aventuras del mayor héroe urbano que ha dado el cómic de los últimos siglos!



EL GATO FRITZ
Robert Crumb
108 págs. - B/N - Precio por determinar
Rústica con solapas
Número único
Obras Completas Crumb 5
4ª edición
Un mito del cómix underground se encuenta entre sus manos. El gato Fritz no sólo es el personaje que encumbró y dio fama al genio de los comics Robert Crumb, sino que probablemente sea el símbolo más representativo de unos años llenos de efervescencia y rebeldía, pero también de ironía y desencanto. Protagonista de una de las primeras películas adultas de dibujos animados, el gato Fritz es el héroe por excelencia del underground, y con esta obra presentamos por primera vez la edición oficial de sus aventuras, después de haber llegado a nuestro país a través de incompletas ediciones piratas. Un momento idóneo, pues, para disfrutar de esta obra maestra de la historieta.

Vía: Comix Volumen 2.

sábado 3 de mayo de 2008

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (VII)


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Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (I)

Marvel en los 60: Optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (II)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (III)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (IV)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (V)

Marvel en los 60: optimismo e incertidumbre en los héroes tecnocientíficos (VI)


  • 1.1.4.- La Patrulla-X (Uncanny X-Men).
Este exitoso grupo de mutantes debutaría en su propio título, en septiembre de 1963 (1). Al contrario del resto de personajes que aparecen en esta sección, la historia se inicia, podríamos decir, in media res: los personajes protagonistas son presentados ya reunidos en un entorno determinado (la mansión del profesor-X) y haciendo gala de sus facultades extraordinarias desde la primera viñeta. Y es que las peculiares premisas de esta saga hacen intrascendente una historia "de origen" -aunque el pasado de los personajes sería en ocasiones revisitado en forma de flashbacks- Veamos pues cuáles son tales premisas.

El profesor Charles Xavier, experto mundial en genética -particularmente, con todo lo relacionado con las mutaciones- tiene una escuela privada en su mansión, situada en el condado de Wetchester, en los Estados Unidos. Tanto éste como sus alumnos adolescentes tienen una peculiaridad en común: todos ellos son homo superior, expresión con la que se alude a lo que se propone como el siguiente escalafón en la escala evolutiva tras el homo sapien. Lo que los diferencia del resto de la humanidad tiene que ver con el proceso de mutación genética que, normalmente al alcanzar la pubertad, todos ellos han padecido, y que es, en cada caso, de consecuencias imprevisibles y generalmente únicas para cada individuo. Así, las mutaciones pueden manifestarse en cambios físicos más o menos aparentes y/o en la adquisición de habilidades -y, a veces, mermas o trabas- de lo más variado. Precisamente por este proceso de mutación a esta nueva clase de homínidos se les conoce comúnmente como mutantes.

La causa de las mutaciones es, al parecer, la presencia del gen-X, que debería su aparición y capacidad para generar las alteraciones al influjo de la radioactividad sobre determinados individuos. Así, los padres de Charles Xavier, por ejemplo, habrían trabajado en algún proyecto relacionado con la energía atómica, y es de suponer que ello alteró su estructura genética lo suficiente como para dar a luz a un mutante.

Respecto a los pupilos de Xavier, autodenominado profesor-X, son conocidos como la Patrulla-X (traducción no del todo exacta del inglés X-Men, pero aceptada por varias décadas de uso en el ámbito español), y se dedican principalmente, bajo el mando de su tutor, a combatir las sucesivas amenazas de mutantes malvados que les van surgiendo. A un tiempo, tratan de sobrevivir y ser aceptados por una humanidad que les mira con temor y desdén por el potencial peligro que suponen sus extraordinarias habilidades: "temidos y odiados por el mundo que han jurado proteger" es quizá el leit motiv más recurrente de la serie.

Ni que decir tiene que, bajo estas premisas, se esconde una parábola sobre el racismo y la intolerancia, quizá no especialmente sutil y algo superficial, pero sin duda bienintencionado.

Sobre las habilidades concretas de los protagonistas, que con los años han llegado a ser una auténtica legión, daremos algunos ejemplos de los personajes que iniciaron la serie:

- El profesor-X es un telépata, esto es, tiene la habilidad de proyectar sus pensamientos hacia otros individuos, "leer" en las mentes de otras personas e, incluso, manipularlas, entre otras habilidades.

- De los ojos de Scott Summers, "Cíclope", emanan de forma continua e ininterrumpida rayos escarlata de fuerza destructiva, controlados tan sólo por visores especiales de cuarzo de rubí, en un curioso ejemplo del dicho homeopático similia similibus curentur.

- Hank McCoy, "la Bestia", une a su aspecto simiesco una fuerza y habilidad sobrehumanas.

- Warren Worthington, "el Ángel", debe su apelativo a unas alas que brotan de su espalda y que le permiten volar.

- Bobby Drake, "el Hombre de Hielo", es capaz de generar frío en forma de hielo y nieve en formas y cantidades que controla a voluntad, incluyendo la capacidad de generar sobre su cuerpo una capa externa de hielo para protegerse.

- Y por último, Jean Grey, "Chica Maravillosa", es asimismo una telépata, no tan potente como Xavier, pero añade a su poder la telekinesis, esto es, la capacidad de mover objetos con el pensamiento.

(1) Edición española de la primera etapa de la serie en la colección: Biblioteca Marvel: La Patrulla-X, Barcelona 2000 y ss.

viernes 2 de mayo de 2008

OMAHA, de Reed Waller y Kate Worley

De la mano de Astiberri nos llega el primer volumen (de cuatro) que recopila todo el material de la serie Omaha, The Cat Dancer, de Reed Waller y Kate Worley. Y lo hace en una edición de lujo, en un libro en blanco y negro y tapa dura de 256 páginas, formato que hace justicia a las bondades de su contenido. Pero, ¿de qué clase de obra se trata?

Las aventuras de Omaha, la gata bailarina, Chuck y toda la pléyade de personajes que pueblan las páginas del cómic comenzaron a mediados de los ochenta, y su publicación, errática y desperdigada por diversas revistas, formatos y editoriales ha tenido continuidad durante más de una década. Su creación vino de la mano de Reed Waller como autor completo, aunque pronto Kate Worley, que a la sazón se convertiría en compañera sentimental de Waller, pasó a escribir la serie. En un principio, Omaha no fue más que un personaje puntual aparecido en una historieta breve, aunque Waller comenzó a escribir historias más largas con el personaje, al tiempo que fue dotándole de un entorno con más personajes y fue trazando la historia, que se convertiría en un auténtico culebrón, con intrigas, secretos, pasados tormentosos, crímenes y demás ingredientes habituales en las series de enredo.

La serie se caracteriza por estar protagonizada por furry animals, esto es, animales con pelo, los cuales, sin embargo, no dejan de ser animales antropomórficos que, dejando de lado su aspecto, se comportan como humanos cualesquiera. Y otro elemento sustantivo es la presencia de sexo más que explícito en sus páginas, aunque esto, lejos de ser gratuito, nos permite profundizar -nunca mejor dicho- en las intimidades de los personajes y nos ayuda a conocerlos mejor.

El dibujo experimenta una clara evolución desde sus primeras historietas, con un dibujo más tosco y apresurado, en adelante, en que el trazo se suaviza y cuida más el detalle. En una historieta de este tipo es fundamental reconocer bien a cada personaje a la primera y que el dibujo acompañe la trama sin complejidades ni experimentos visuales; Waller tiene estos aspectos muy presentes, primando la nitidez y la narración clara frente a otros aspectos. Tenemos, así, un dibujo tirando a clásico, con una distribución de paneles generalmente en tres tiras horizontales tan predecible como cómoda de leer.

El resultado final es el de un tebeo tan entretenido como adictivo, con unos personajes magistrales que interactúan con naturalidad, y una trama por momentos electrizante. Y, por supuesto, está el aliciente onanista, para quien sepa apreciarlo. Con todo, ojalá la mayoría de tebeos con carga erótica utilizasen con tanto tino ese tipo de licencias "para adultos" (el referente que me viene de inmediato es el de ciertas películas "de culto" del porno setentero, como Behind the Green Door o The Devil in Miss Jones). Gafapasta y zetosa a la vez, ojalá esta obra consiga llegar a todo el público capaz de apreciarla, que, supongo, debería ser mucho.

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